Vaso Francois » Origini e storia

Il vaso François è un grande voluta-cratere attico databili a circa 570-565 A.C., ed è forse l'esempio per eccellenza dello stile ceramica a figure nere. Una sorprendente gamma di scene e personaggi della mitologia greca da coprire il vaso e renderlo un riferimento importante per queste storie, alcune delle quali non esistono più in forma scritta.
Il vaso è stato scoperto in c. 1845 CE in Chiusi, Etruria (Italia centrale) dall'italiano, Alessandro François. François appassionatamente cercato i pezzi mancanti del vaso, ma purtroppo senza successo. Tuttavia, è il più completo esempio superstito di questa forma di vaso. Voluta-krater era una forma molto probabilmente ispirato da vasi di bronzo precedenti ed è stato usato per il vino. Dei primi esempi dello stile a figure nere, il vaso è di 66 cm (26 pollici) alti e firmato in due posti: "Ergotimos mi ha fatto; Kleitias dipinto me", due celebrato crafsmen in ceramica Attica e frequenti collaboratori. Il vaso è coperto con 270 figure umane e animali insieme a diversi oggetti quali altari, colonne, fontane e arredi, tutti verniciato in nero, viola e bianco su fondo arancione, pallido di argilla. Insolitamente, le figure e gli oggetti sono accuratamente etichettati con 121 iscrizioni.
Sei fregi circondano il vaso con scene mitologiche: due sul collo, tre sul corpo principale e uno intorno al piede. La band di alto collo illustra la caccia al cinghiale calidonio Peleo, Meleagro, Melanion, Dioskouroi e Atalanta e sul retro, le celebrazioni (geranos) dei Ateniesi e Teseo dopo la sua sconfitta del Minotauro a Cnosso. La banda di collo inferiore mostra la battaglia tra Lapiti e centauri al matrimonio tra il re Lapiti Peirithoos. Teseo è presente, combattendo dalla parte Lapiti, il solo tale istanza in ceramica Attica. I giochi funebri del grande amico di Achille Patroklos, con diversi carri corse, è sul lato opposto.

Ajax e Achilles, Francois vaso

La banda superiore del corpo vaso presenta i dèi alle nozze di Peleo e Teti. La banda centrale mostra una scena dalla guerra di Troia: inseguimento di Achille di Troilo, che è a cavallo, con il suo padre Priamo cerca dalle mura di Troia. Sul lato opposto di questa band è la prima e più completa rappresentazione del mito ritorno di Hephaistos, dove i dell'Olimpo attendono il Dio del ritorno di metallurgia per Olympus a liberare Hera dalla sua prigionia in trono magico che aveva creato (per vincere Aphrodite come sua sposa). La banda inferiore mostra leoni e vari animali mitici come grifoni e una coppia di sfingi araldici. Il piede del vaso illustra una comica battaglia tra pigmei di capra a cavallo armati di bastoni curvi e gru dall'aspetto aggressivo. Inoltre, ai lati di ogni maniglia c'è una Gorgone dipinta, Artemis con un animale in ciascuna delle sue mani (in un'amante della posa animali) e Ajax che trasportano Achille.
Incredibilmente, il vaso è stato fracassato in 638 pezzi in una protesta scandalosa da una guardia del Museo nel 1900 CE. Tuttavia, meticoloso restauro ha assicurato che questo magnifico pezzo importante continua ad incantare i visitatori moderni al Museo Archeologico di Firenze.