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Biografie di personaggi storici e celebrità

Enciclopedia di notevoli Biografie di personaggi storici e personaggi famosi

Biografie di personaggi storici e personaggi famosi:

  1. Biografia di Sofia Coppola
  2. Biografia di Paige Davis
  3. Biografia di Ellen DeGeneres
  4. Biografia di Michael Dell
  5. Biografia di Luisa Diogo


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Biografia di Sofia Coppola

12 maggio 1971 • New York, New York regista, sceneggiatore, produttore, designer, fotografo

Sofia Coppola nacque in reali di Hollywood, la figlia di uno dei registi più applauditi del XX secolo, Francis Ford Coppola (1939-). Fin dall'inizio, sembrava che lei era destinata, come suo padre, per una carriera nel cinema. Poche settimane dopo la sua nascita, Coppola ha avuto il suo primo ruolo da attrice: come un ragazzo infantile nel film epico di suo padre, Il padrino (1972). Durante la sua vita, ha continuato a vivere e lavorare sotto ala di suo padre, ma sua ala spesso gettato una lunga ombra. Nel 2004 Coppola finalmente usciti da quell'ombra di rivendicare la propria celebrità. È diventata la prima donna americana ad essere nominato per un Academy Award per il miglior regista, per il suo film Lost in Translation (2003).

Una famiglia artistica

Sofia Coppola è Nato il 12 maggio 1971, a New York City, durante la produzione di il padrino. Lei era il figlio più giovane e l'unica figlia, di direttore, produttore, artista di Francis Ford Coppola ed Eleanor Coppola, disegnatore, sceneggiatore e regista di documentari. Sofia e i suoi fratelli più anziani, Romani e Gian Carlo, cresciuto sui set dei film di loro padre, con la loro madre a portata di mano, spesso che documentano il processo di creazione di filmati. Il più giovane Coppola amato un viaggio in luoghi esotici film come Manila, situato nelle Filippine, dove le riprese di Apocalypse Now (1979) ha avuto luogo. Apocalypse Now è il look potente di Francis Ford Coppola presso la guerra del Vietnam (1954-75). Sette-anno-vecchia Sofia se stessa intrattenuti per ore di disegno elaborati immagini di palme e gli elicotteri e le immagini insieme per formare una storia di tessitura. Quando non in posizione la famiglia si stabilì in una piccola città di Napa Valley, California, lontano dall'abbagliamento di Hollywood. Anche a casa, tuttavia, la vita familiare era affatto ordinario. Il Coppolas aveva estivi di creatività, dove i bambini sono stati invitati a scrivere storie e riproduce, per progettare e sperimentare. I genitori di Sofia l'ha ispirata, ma Eleanor Coppola ha anche notato che sua figlia era un bambino molto fantasioso fin dall'inizio. Secondo una storia ormai famosa, Francis Ford Coppola afferma che egli sapeva che sua figlia era destinata ad per essere un regista quando aveva circa tre anni. Come Coppola ha detto, lui e la moglie erano guida nella loro auto, litigi e indietro e non prestando attenzione a Sofia, che era seduto sul sedile posteriore. Stanco dei suoi genitori litigare, che Sofia chiamato fuori, "Cut!" "Mi sentivo un po' questa volta, un po', come persone erano in grado di vedere il mio film senza vedere la mia famiglia."

I morsi recitazione si torna

Coppola visitato non solo cinematografici di suo padre, ebbe anche piccoli ruoli nei suoi film, tra cui Rumblefish e The Outsiders, entrambi pubblicato nel 1983 ed entrambi basati sui romanzi popolari di autore S. E. Hinton (1948-), che scrive libri per bambini e giovani adulti. Coppola è apparso anche in The Cotton Club (1984) e Peggy Sue si è sposata (1986). Suo ruolo più importante, tuttavia, è venuto nel 1990 quando suo padre toccato lei a giocare Mary Corleone il padrino, parte III.

L'azienda di famiglia

Le circostanze non è sorprendente che Sofia Coppola è andato nell'azienda di famiglia; suo albero genealogico si legge come un chi è chi di Hollywood. Nonno Carmine Coppola (1910 – 1991) è stato un flautista, direttore d'orchestra e compositore che ha lavorato con un numero di sinfonie attraverso gli Stati Uniti. Ha trovato fama nei suoi ultimi anni quando ha migrato a Hollywood e ha scritto musica per il film, soprattutto quelli diretto o prodotto da suo figlio, Francis Ford Coppola. Nel 1974, ha vinto un Oscar per la scrittura il Punteggio di Francis Ford The Godfather, Part II. Zia di Sofia è attrice Talia Shire (1946-), la sorella di Francis Ford. Shire è probabilmente più conosciuto per il suo ruolo come Adrian in Rocky (1976), per il quale ha ricevuto una nomination agli Academy Award per la migliore attrice. Figlio di Shire è l'attore Jason Schwartzman (1980-), che ha recitato in Rushmore (1998). Più famoso cugino di Sofia è attore Nicolas Cage (1964-), figlio di agosto Coppola, Francis Ford fratello. Cage ha vinto l'Oscar di migliore attore per la sua performance in via da Las Vegas (1995). Fratello di Sofia, Roman Coppola (1965-), è anche nel film ed era un volto familiare sul set di The Virgin Suicides e Lost in Translation. Ha servito come assistente alla regia di sua sorella in entrambi i film. Sofia Coppola ha anche sposato un produttore cinematografico, regista Spike Jonze (1969-), che ha incontrato mentre era studente presso il California Institute of the Arts (CalArts). Alcuni hanno sostenuto che il carattere del marito fotografo appariscente in Lost in Translation era basato su Jonze e che Coppola ha scritto la storia perché lei aveva problemi nel suo matrimonio. Coppola ha smentito le voci, anche se ammette che la maggior parte di quello che lei scrive deriva dalle sue esperienze personali. Nel 2003 Coppola Jonze separata dopo quattro anni di matrimonio. Quando il film uscì, i critici avevano una giornata campale. Recensionisti hanno criticato apertamente Francis Ford Coppola per mostrare favoritismi e colata di sua figlia in un ruolo così importante. Sua figlia, tuttavia, era mai la sua prima scelta. Attrice Winona Ryder (1971-) è stato originariamente lanciato, ma sostenuto fuori all'ultimo minuto a causa della malattia. Come un favore a suo padre, Sofia ha deciso di prendere parte. Questo è stato un grande passo per lei perché, anche se era stata in diversi film, lei era estremamente timido fotocamera. "Non ho mai voluto essere un attore", Coppola ha detto Karen Valby a Entertainment Weekly . "Non è la mia personalità." Coppola non è stata premiata per il suo coraggio. Invece, i critici lei rastrellata sopra i carboni, che prendono in giro il suo accento e sostenendo che lei ha dato una performance orribilmente in legno. Coppola era così sconvolto dalle aspre critiche che rinunciò a recitare, apparendo in solo pochi altri film, tra cui Star Wars: Episodio I-la minaccia fantasma (1999). La fotocamera-timido giovane donna, tuttavia, aveva altri interessi.

Che cosa è una ragazza da fare?

Mentre ancora al liceo Coppola era già dilettarsi nella moda e design. Ha modellato per stilista americano Marc Jacobs (1964-) e internato a Chanel, una famosa casa di moda a Parigi, Francia. Come stagista, ha per lo più telefoni, fatti fotocopie, risposti e corse commissioni, ma l'esperienza, dice Coppola, era notevole. Dopo la laurea dalla scuola superiore di Napa Valley St. Helena, Coppola brevemente frequentato il college di Oakland, California. Poi si iscrisse al California Institute of the Arts (CalArts) a Valencia, in California, dove ha studiato pittura per diversi anni prima di abbandonarla. Oramai, Coppola era ventenne. Ha accarezzato l'idea di andare a scuola di cinema a New York, ma la scuola non sembra essere il posto per lei. Invece, ha cominciato a esplorare le opzioni differenti di carriera. Per un po' di tempo ha lavorato come fotografo, scattare foto per tali riviste di moda come Vogue Paris e Allure. Alla fine Coppola si trasformò in design della moda quando lei e un amico di lunga data ha iniziato un marchio di abbigliamento sportswear chiamato latte Fed. Coppola è focalizzata sulla progettazione mentre la sua amica si occupò della produzione. Nel corso degli anni l'impresa crebbe e divenne un buon successo. La riga corrente è costituita principalmente da magliette con il logo improntato e abbigliamento ispirati alla moda degli anni 1980. Coppola ha lanciato anche la propria boutique, cielo-27, per vendere il latte dell'anca alimentati linea. Negozi sono basati a Los Angeles e Giappone, dove il cielo-27 è considerato uno dei negozi più cool nel paese. Coppola preoccupata che stava andando in troppe direzioni, e che forse lei dovrebbe concentrare le sue energie. Coppola è andato a suo padre per consigli, chiedendogli se lei dovrebbe stabilirsi con una cosa e si specializzano. Il senior Coppola ha ricordato che dice sua figlia "che non ha dovuto, che lei dovrebbe perseguire tutto e tutto ciò che interessa a lei, che alla fine sarebbero venuti insieme in qualcosa loro."

Tutto viene insieme

Coppola ha cercato la sua mano alla pittura, fotografia, fashion design, recitazione e ospita anche una Mostra sulla televisione. Nel 1995 lei e Zoe Cassavetes, figlia del famoso regista John Cassavetes (1929-1989), apparso su Hi-Octane, uno show settimanale su Comedy Central che è stato orientato verso gli adolescenti e concentrati su film, moda e celebrità. Il programma fu di breve durato. Nel 1998, tuttavia, tutto sembrava finalmente a riunirsi. Quello era l'anno che Coppola ha scritto, diretto e prodotto il suo primo film, una commedia breve chiamata leccare la stella. Non era la prima volta che aveva tentato la mano dietro la telecamera. Nel 1989 ha aiutato suo padre scrivere la sceneggiatura per un cortometraggio intitolato la vita senza Zoe, che faceva parte del film antologia New York Stories. Ha anche disegnato i costumi per il film. Leccare la stella, tuttavia, era il primo tentativo di assumere il controllo creativo di un progetto di film di Coppola, e, dopo aver fatto il film, ha dichiarato che lei aveva capito cosa voleva fare. Coppola non ha perso tempo nel perseguire il suo sogno. Nel 1999, solo un anno dopo, pubblicò il suo primo lungometraggio, The Virgin Suicides. Coppola ha scritto la sceneggiatura, che è stata adattata dal libro 1993 dall'autore americano Jeffrey Eugenides (1960-). Il film è stato prodotto da Zoetrope, azienda della pellicola di suo padre. Questa volta, anche se alcuni critici incentrato sul fatto che un ragazzino di Hollywood era essere dato una spinta da suo padre famoso, la maggior parte non erano cosi ' dura come fossero stati nel 1990 quando Coppola è apparso in il padrino, parte III. In realtà, la maggior parte degli utenti ha abbracciato il molto bizzarra storia di un gruppo di ragazzi adolescenti in un sobborgo di Detroit, Michigan, ossessionato con cinque sorelle che, entro la fine del film, si uccidono. Molte delle abilità di Coppola aiutata a fare The Virgin Suicides un successo, soprattutto occhio del suo fotografo e il suo gusto per il design. Poiché la storia è raccontata dalla prospettiva di diversi ragazzi diversi, ha usato un sacco di inquadrature veloci come se i ragazzi stavano prendendo istantanee. E, perché la storia è ambientata nel 1970, che voleva ottenere la giusta sensazione nel look del film e nei vestiti gli attori indossavano. Coppola era visto come un giovane, nuovo direttore che aveva un sacco di potenziale, e critici attendono per il suo prossimo film.

Una storia tutta sua

Il successo di The Virgin Suicides portato Coppola a provare la sua mano a scrivere una sceneggiatura originale. Lei aveva pensato a una storia per diversi anni, uno che avrebbe avuto luogo a Tokyo, in Giappone, dove aveva trascorso un sacco di tempo a lavorare sulla sua linea di abbigliamento e tiro annunci per riviste di moda. Il risultato era Lost in Translation (2003), che Coppola non solo ha scritto, ma prodotto e diretto. Il film è uno sguardo a due americani infelici che si incrociano a Tokyo. Uno è una celebrità di mezza età che si chiamano Bob Harris, interpretato da Bill Murray (1950 –), che è solo in Giappone per sparare un whisky commerciale. L'altro è Charlotte, una giovane ragazza appena uscito dal college, cui fotografo marito la lascia dietro come egli si spegne su incarichi fotografici estesa. Coppola Esplora come i due far fronte con la cultura non conosce al neon del Giappone. Bob e Charlotte sono anche due persone, in diversi momenti della loro vita, che non sono sicuri di quello che sono e che cosa i loro posti sono nel mondo. Secondo Coppola, che ha parlato con Entertainment Weekly nell'ottobre 2003, che è come si sentiva quando era giovane: "Ricordo solo sentirsi sopraffatti da 'Come si capire quello che dovresti fare?'" Coppola ha girato il film sulla posizione a Tokyo in soli venti-sette giorni, per solo $ 4 milioni, che nel film-making, è un bilancio molto piccolo. Non c'è nessuna azione veloce, senza effetti speciali, basta una semplice storia circa due persone che si connettono. Come ha fatto lei The Virgin Suicides, Coppola ha disegnato il suo background in design e fotografia per creare il proprio stile personale di fare cinema. Suo cast e la troupe notato. Notato i suoi critici. Secondo David Ansen, in Newsweek, "Coppola è un osservatore meticoloso, caldo, con uno stile intimo che è l'esatto opposto del suo famoso padre, Francis Ford. Egli è grand opera. Si tratta di musica da camera".

Coppola fa la storia

I critici elogiato ulteriori perso nella traduzione, descrivendola come elegante e lirico. Alcuni addirittura chiamato impeccabile. Con la lode è venuto i premi. Il film ha preso casa tre globi d'oro: miglior film e miglior regista per Coppola e miglior attore per Murray. Golden Globes sono assegnati ogni anno dai membri della Hollywood Foreign Press Association per outstanding achievement in film e televisione. Coppola ha anche ricevuto onori dal New York Film Critics Circle e all'Independent Spirit Awards, che onore film minori che non sono fatti da grandi studios di Hollywood. Nel 2004, tuttavia, il regista di thirty-two-year-old ha fatto storia. È diventata la prima donna americana ad essere nominato come miglior regista dalla Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Ogni anno l'Accademia, composto da membri della comunità di pellicola, dà premi, conosciuti come Oscar, agli individui che eccellono in tali zone come sceneggiatura, recitazione, montaggio e regia. Coppola ha seguito le orme di solo due donne: regista Lina Wertmuller (1928-), nominato nel 1976 per Sette bellezze e regista neozelandese Jane Campion (1954-), nominato nel 1993 per The Piano. Coppola ha vinto l'Oscar alla migliore sceneggiatura originale 2004, ma ha perso il premio per la migliore regia a Peter Jackson (1961-), direttore del il Signore degli anelli: il ritorno del re. Suo posto nella storia, tuttavia e la sua reputazione come un regista rispettato è stata impostata. Tutti gli anni di dilettarsi e ricerca, osservando e sperimentando, avevano finalmente ripagato. Intervistatori descrivono film di Coppola come sognante o da sogno. Usano le stesse parole per descrivere il regista Coppola. Ancora una persona timida, tranquilla, Coppola sembra a disagio sotto i riflettori della sua fama ritrovata. Secondo Anthony Breznican, che lei ha intervistato nel 2004, lei è "educato, pensoso e come rozzo" come il personaggio di Charlotte nel Lost in Translation. Lei è anche desiderosa di passare al suo prossimo film, che dovrebbe essere circa la vita di Marie Antoinette (1755 – 1793), il famigerato settecentesca Regina di Francia.


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Biografia di Paige Davis

15 ottobre 1969 • ospite della televisione di Philadelphia, Pennsylvania

Quando Paige Davis firmato nel 2001 come l'host di Trading Spaces, un casa-miglioramento Visualizza su di televisione via cavo The Learning Channel (TLC), ha pensato di esso come un modo per imparare sull'esecuzione in televisione senza in realtà essere sotto i riflettori. Ha spiegato a Charlie Huisking del Sarasota Herald Tribune, "quando ho fatto l'audizione, non avevo idea che cosa sarebbe diventato. Ho pensato che sarebbe stata una possibilità di diffondere le mie ali e tagliare il mio braciole in TV, nascosto sul cavo su uno spettacolo che nessuno avrebbe visto. Sbagliavo io." Dopo Davis è entrato, il numero di spettatori aumentato costantemente, con milioni di tuning per ogni episodio. Trading Spaces divenne ben presto uno degli spettacoli più popolari sul normale cavo, la rete ha aumentato il numero di spettacoli ogni stagione da quarantacinque anni sessanta, e Davis era diventato una star. È apparsa in programmi televisivi nazionali come il Tonight Show con Jay Leno e il Today Show, e la sua immagine è apparsa due volte sulla copertina di Guida TV. Ha conseguito inoltre ruoli di alto profilo in produzioni teatrali, tra cui la parte di Roxie Hart nella produzione di Broadway di Chicago. "Anche se noi siamo annullati in questo momento, credo davvero che Trading Spaces completamente influenzato un genere della televisione, e fatto il suo marchio. Tutti ci sta copiando perché vogliono il proprio show che persone adorare e si impegnano a. I nostri fan sono così fedeli."

Un performer naturale

Nato nel 1969 a Philadelphia, in Pennsylvania, Mindy Paige Davis molti dei suoi anni di infanzia trascorso a Prairie Sun, Wisconsin. Quando aveva tredici anni, ha incontrato copia di sua madre della registrazione West Side Story il cast. Ascoltando la musica da questo celebre spettacolo di Broadway, Davis è caduto nell'amore con le canzoni e con l'idea di diventare un esecutore. Ha memorizzato le parole di ogni canzone e trascorso ore comportarsi fuori lo spettacolo, giocando varie parti. Sapeva che lei voleva ballare e cantare, non solo nella sua stanza vivente ma sul palco davanti ad un pubblico. In un'intervista con Kate Coyne in Good Housekeeping, correlate a Davis, "Dancing è la mia vita... Non ho iniziato danza fino a quando avevo quattordici anni, ma ho capito subito che era quello che volevo fare per il resto della mia vita." Famiglia di Davis si trasferì a Louisville, Kentucky, dove ha frequentato la high school alla Youth Performing Arts School. Dopo la high school graduation Davis ha frequentato la scuola di Meadows of the Arts presso la Southern Methodist University di Dallas, Texas. Lei affinato le sue abilità performanti lavorando in estate stock e Teatro regionale, e subito dopo essersi diplomato al college, Davis si trasferì a Los Angeles per cercare lavoro come interprete.

Miglioramento domestico intorno all'orologio

La popolarissima Trading Spaces è solo uno tra molti programmi di ristrutturazione casa popolano il paesaggio di cavo, ciascuno con il proprio tocco. Alcuni, come il long-running This Old House (PBS), concentrarsi esclusivamente sulle ristrutturazioni di abitazioni, che illustrano tecniche e dando consigli pratici per gli spettatori. Altri combinano elementi di miglioramento domestico tradizionale spettacoli con fly-on-the-wall reality televisivi, gettando in una corsa contro il tempo o un concorso di alta posta in gioco tra amici. Spazi commerciali stesso ha generato due spin-off: Trading Spaces: famiglia e Trading Spaces: Home Free. Nell'edizione per famiglie, bambini partecipano agli sforzi di riprogettazione di buon vicinato. Home Free è un torneo di casa riprogettazione con i vicini più competere uno contro l'altro per vincere il premio finale proprietario di abitazione: un mutuo pagato fuori. Su Mentre You Were Out (TLC), un membro di una famiglia è adescato per due giorni mentre un designer e la squadra di operai riprogettare una camera o rinnovare l'iarda. Intensità di costruisce come le gare di squadra per completare il progetto prima che la persona assente torna a casa per la grande sorpresa. Guerrieri del fine settimana (HGTV) dispone di proprietari di abitazione trascorrere un week-end su un progetto di miglioramento domestico. Questo spettacolo manca l'elemento sorpresa così cruciale per Trading Spaces e Mentre si erano fuori, ma permette agli spettatori di vedere lo sforzo emotivo e fisico messo sui proprietari di abitazione che devono completare il proprio progetto senza l'aiuto di progettisti o professionali carpentieri. Monster House (Discovery) è uno spettacolo di casa-ristrutturazione sugli steroidi. Mentre i proprietari di abitazione accampati in un camper davanti alla loro casa, un equipaggio di lavoro trascorre cinque giorni ridisegnando drasticamente diverse stanze in casa loro. I progetti sono conformi solitamente ad un tema, tra cui Old West House, gara auto casa e casa del parco di divertimenti. Non solo fanno i residenti ricevono un look nuovo di zecca per la loro casa, i lavoratori guadagnano anche un pacchetto di strumenti deluxe se essi terminare il progetto in tempo. Su una scala più piccola, In una difficoltà (TLC) Salva i proprietari di abitazione fai da te che iniziano un progetto solo per ritrovarsi nel bel mezzo di un progetto disastroso. Chiamato da un membro della famiglia, dell'equipaggio dello show arriva per risolvere il problema e buttare in una riprogettazione della camera mentre sono in esso. A Los Angeles Davis ha vinto ruoli in spot pubblicitari e video e anche in tour con i Beach Boys come ballerino. Mentre ha trovato il lavoro costante nell'industria dell'intrattenimento per diversi anni, era incapace di garantire un ruolo di innovazione che lei avrebbe fatto un performer di alto livello. Nel 1997 ha finalmente ottenuto un ruolo importante, giocando Babette il piumino nel tour nazionale di scena per lo spettacolo la compagnia bella e la bestia. Ha trascorso anni due e mezzo touring come Babette, guadagnando esperienza che potrebbe lanciare la sua carriera sul palcoscenico. Lumière, il personaggio dello spettacolo che persegue Babette, è stato interpretato dall'attore Patrick Page, che è diventato di interesse di amore di vita reale di Davis e, alla fine, suo marito. (Molti osservatori hanno notato che, avevano Davis non mantenuto il suo nome da nubile dopo esserci sposati, lei sarebbe stata conosciuta come Paige Page). Esperienza di Davis nel cast della bella e la bestia ha condotto al suo ruolo successivo, ballando nel musical di Broadway Chicago. La produzione di Las Vegas dello spettacolo Davis servita come riserva di Chita Rivera per il ruolo di Roxie Hart.

Negoziazione alla TV

Nel 2001 Davis mettere la promettente carriera di teatro musicale in attesa di perseguire un percorso completamente diverso. Una sua amica che era un fan del cavo realtà Visualizza Trading Spaces — basato sullo show britannico Spogliatoi — imparato che ospite dello show aveva chiuso dopo una sola stagione e ha esortato Davis per un provino per la posizione. Nonostante il fatto che la maggior parte della sua esperienza era in teatro e non la televisione, i produttori di Trading Spaces sono rimasti impressionati di Davis entusiasmo e personalità frizzante e hanno assunto lei su come ospite all'inizio della stagione 2001. In ogni episodio di Trading Spaces, vicini scambiare chiavi di casa per due giorni per ridisegnare una stanza nelle case degli altri. Lo spettacolo prevede un budget di $1.000 per ogni famiglia, nonché assistenza da falegnami e designer professionisti. I proprietari di abitazione fare molto del fisico medica lavoro essi stessi, pittura pareti, tappezzeria e colorazione legno. Come ospite dello show, Davis introduce i partecipanti ai telespettatori all'inizio di ogni episodio, spiegando il loro rapporto a vicenda e sottolineando le sfide di progettazione per le camere che saranno sottoposti a trasformazione. Allora prende spettatori attraverso i punti salienti della ristrutturazione, messa a fuoco non solo i cambiamenti fisici alla camera ma anche il disagio emotivo, che i partecipanti si sentono come si chiedono come i loro vicini reagirà al loro lavoro e che cosa assomiglierà camera riprogettata in casa propria. Quando necessario, Davis piazzole anche con il lavoro manuale. Lei ha detto Huisking, "sono al 100% investito in ciò i progettisti vogliono e ciò che sente i proprietari di abitazione. Quando non sono sulla macchina fotografica, sto avendo pranzo con i proprietari di abitazione, sentir parlare di loro bambini, aiutandoli a dipingere, cercando di renderli più rilassato possibile." L'alto punto di ogni episodio è quello che è conosciuto come "rivelazione", quando i proprietari di abitazione sono guidate, occhi chiusi, per la camera nuova e ridisegnata nella loro casa per vedere che cosa hanno fatto i loro vicini. Gamma di reazioni dalla gioia di perplessità per il vero e proprio orrore, con alcuni proprietari di abitazione abbattendo in lacrime quando vedono le modifiche apportate alla propria camera. Mentre lei sa alcuni telespettatori godere soprattutto reazioni negative i proprietari di abitazione, Davis è troppo coinvolto personalmente in ogni esperienza di ristrutturazione per ricavare piacere da queste occasioni. "Rende buona televisione," ha ammesso a Thomas Nord di Louisville, Kentucky, Courier-Journal. " Ho amici che mi dicono che lo adorano quando ciò accade. Lo odio. È terribilmente scomodo e triste".

Nel suo tempo libero

Nel 2003 ha pubblicato Davis Paige di Paige: un anno di Trading Spaces, un account dietro le quinte di una stagione dello show. Nel libro Davis descrive le disavventure ed errori grossolani che a volte si verificano fuori-macchina fotografica. Racconta le avventure ha avuto con il cast e la troupe durante i loro viaggi e inserisce informazioni interessanti sulle personalità dei designer e altri che lavorano nello show. Suoi ricordi includono alcune delle reazioni proprietario di abitazione più memorabili della stagione, tra cui il residente di Las Vegas che ha rifiutato di parlare con i suoi vicini di casa dopo aver visto il colore che avevano scelto di dipingere la sua stanza. Dopo aver partecipato nella riprogettazione di più di duecento camere, Davis ha detto Stephanie Schorow del Boston Herald che voleva rinnovare il proprio appartamento a Manhattan. "È molto prevedibile," ha detto del suo schema di disegno corrente. "Voglio essere più coraggioso". Davis ha alternato i suoi doveri di Trading Spaces con occasionali ritorni al suo primo amore: il teatro. Ha trascorso una settimana nel maggio del 2003 esecuzione nella produzione itinerante di opera provocatoria di Eve Ensler I monologhi della Vagina e durante l'estate del 2004 ha messo in evidenza la produzione di Broadway di Chicago, protagonista nel ruolo ha avuto in precedenza sostituto: quella di Roxie Hart. Mentre lei mai può immaginato se stessa come l'ospite di un programma di miglioramento domestico di realtà, Davis ha espresso entusiasmo instancabile per il suo lavoro. Lei ha detto Sandra Kallio del Wisconsin State Journal, "è notevole cosa succede ogni volta. Soffia la mia mente."


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Biografia di Ellen DeGeneres

• 26 gennaio 1958 comico Metairie, Louisiana, attrice, autrice

Ellen DeGeneres è uno dei più popolari comici contemporanei e l'host di un successo diurno talk show. Lei è forse più nota al pubblico giovane come la voce dell'accattivante ma distratto pesce Dory nel blockbuster animato colpo Alla ricerca di Nemo (2003), un ruolo che ha catturato perfettamente il suo stile comico sconnesso, apparentemente estemporanee. Dopo la lievitazione attraverso i ranghi della stand-up comedy durante gli anni 1980 e primi anni 1990, DeGeneres è diventato una star della televisione di successo con il suo show Ellen nei mid-1990s. La sua carriera è diventato temporaneamente deragliata nel tardo 1990, ma è tornata in pista pochi anni dopo, superando i suoi precedenti successi da un colpo lungo. Nel corso del 2003 DeGeneres ha pubblicato un libro best-seller di racconti e saggi, un tour attraverso gli Stati Uniti con un nuovo stand-up di routine, doppiato la parte di Dory Alla ricerca di Nemo e ha lanciato il suo sindacato talk show. Visualizzazione il self-assurance che proviene da una serie di mosse di carriera di successo, DeGeneres ha spiegato a Nicholas Fonseca di Entertainment Weekly come si sente su sua ultima impresa: "non sono mai stato così appassionato di qualcosa. Probabilmente farò questo per il resto della mia carriera."

Un comico tardiva

DeGeneres è nata fuori New Orleans e trascorse la maggior parte della sua infanzia, vive con i suoi genitori e suo fratello maggiore, Vance. Come un bambino, DeGeneres speso molto del suo tempo libero alla scoperta della città. Ha ricordato a Liz Scott della Rivista di New Orleans, "Ho guidato la mia moto ovunque. Tutto il campus [di Newcomb College]. Tutto uptown. Sai, senza rendersi conto di una città come unica è le persone possono crescere a New Orleans. Ricordo che pensai che era un posto davvero carina". Quando DeGeneres aveva tredici anni, i suoi genitori divorziarono, e si trasferisce con la madre a Atlanta, Texas. Come citato in St. James Enciclopedia della cultura popolare, ha ricordato utilizzando commedia per aiutare la madre attraverso il doloroso periodo dopo il divorzio: "mia madre stava attraversando momenti davvero duri e ho potuto vedere quando lei era davvero sempre, e vorrei iniziare a prendere in giro della sua danza," DeGeneres ricordato. " Quindi lei avrebbe cominciato a ridere e prenderebbero in giro della sua risata. E lei sarebbe ridere così forte, lei avrebbe cominciato a piangere, e poi vorrei fare divertimento di che. Quindi totalmente vorrei portare lei da dove l'avevo vista iniziano ad andare in depressione per tutta la strada fuori di esso. " "Sto facendo un talk show. Non è compito mio entrare in una discussione con qualcuno su religione o politica o sessualità o nulla. È il mio lavoro far ridere la gente." Dopo DeGeneres si è laureato dalla high school nel 1976, si trasferisce di nuovo a New Orleans, tenendo premuto una serie di posti di lavoro, nessuno dei quali adatta la sua personalità. Ha lavorato per una volta in uno studio legale ma sentivo soffocata dal dress code. Ha tenuto numerosi posti di lavoro di ristorante, dalla padrona di casa al barista di ostrica shucker. Ha anche lavorato presso un negozio di abbigliamento al dettaglio e come imbianchino. In definitiva si rese conto che non le piaceva seguendo le regole di altre persone, e che avrebbe dovuto fare una carriera per se stessa che ha permesso per l'indipendenza. All'età di ventitré anni, ha iniziato a rimpolpare una routine di commedia, in primo luogo esecuzione solo per gli amici e poi a caffetterie locali e comedy club. Ben presto divenne il maestro di cerimonie, o presentatore, presso un club di commedia di New Orleans. Nel 1982 entrò in un concorso di talento nazionale indetto dalla rete via cavo Showtime, l'invio in una videocassetta del suo atto stand-up. Quando DeGeneres ha vinto il concorso, guadagnandosi il titolo di "Persona più divertente in America", andò immediatamente dal locale New Orleans fumetto comico emergente riconosciuto a livello nazionale. Nei prossimi anni diversi, ha viaggiato intorno al paese di esecuzione stand-up comedy, ed è apparsa su diverse specialita ' HBO. Nel 1986 DeGeneres ha fatto la storia nella sua primissima apparizione sul Tonight Show Starring Johnny Carson. Maggior parte dei comici che è apparso il Tonight Show eseguito loro stand-up di routine e poi siamo tornati dietro le quinte, mai essere invitati a sedersi sul divano e fare una chiacchierata sulla fotocamera con Carson. L'invito a sedersi con Carson ha reso omaggio al talento e la statura di un comico. Un comico femmina non era mai stato chiesto di sedersi sul divano dopo una performance di prima volta nello show. La notte DeGeneres ha debuttato il Tonight Show nel 1986, Carson ha portata al divano. Lei era arrivato.

Terra di rottura

Nel 1991 DeGeneres è stato premiato come miglior femmina comico American Comedy Awards del 1991. Circa lo stesso tempo, lei si è ramificato fuori per iniziare a recitare in serie televisive. È apparsa in un paio di sitcom di breve durata, Open House e Laurie Hill, prima di guadagnare la sua propria esposizione. Questi amici della miniera ha debuttato su ABC nel marzo del 1994, ricevendo recensioni contrastanti e voti decenti. Lo spettacolo recitato DeGeneres come Ellen Morgan, un dipendente (e successivo proprietario) di una libreria chiamata acquistare il libro. Si è concentrata sulla vita di Ellen e le sue amiche, trovare umorismo nelle vicende terrene, tutti i giorni le vite dei personaggi. All'inizio della seconda stagione, lo spettacolo aveva subito grandi cambiamenti, tra cui il suo titolo, che è diventato Ellen. Le recensioni e le valutazioni costantemente migliorato, come spettatori sempre più collegati con di DeGeneres stravaganti umorismo e persona attraente, media-gal. DeGeneres ha guadagnato numerose nomination agli Emmy Awards, e nel 1997 ha vinto il prestigioso Peabody Award per il suo lavoro nello show. Nella primavera del 1997, DeGeneres ha fatto la storia della cultura pop avendo il suo personaggio venuto fuori come una lesbica, diventando il primo gay protagonista in una sitcom televisiva di rete. Che spettacolo, chiamato "The Puppy episodio," ha raccolto 46 milioni di spettatori e portato DeGeneres un Emmy Award per la miglior sceneggiatura di commedia. Allo stesso tempo, DeGeneres se stessa è venuto fuori a milioni di persone con una storia di copertina nel tempo rivista annunciando che lei è gay. L'annuncio è venuto come nessuna sorpresa — tifosi e giornalisti avevano speculato che era venuta — ma ancora generato una bufera mediatica. Molti fan ha scritto lettere di sostegno, mentre gli altri erano scandalizzati dalla notizia. Durante la stagione 1997-98, Ellen cominciò a perdere spettatori. Molti osservatori hanno suggerito che lo spettacolo era cambiato fondamentalmente quando l'orientamento sessuale del personaggio principale è diventato il fulcro di numerosi episodi. Alcuni hanno creduto che la rete semplicemente non voleva la polemica generata dall'annuncio circa la sessualità di Ellen. Alcuni inserzionisti principali avevano tirato, e la rete, timoroso di offendere gli spettatori, ha cominciato associare etichette di avvertimento agli episodi che hanno mostrato di Ellen baciare un'altra donna o discutendo il suo orientamento sessuale. Lo spettacolo è stato annullato dopo la stagione 1997-98. Dopo la cancellazione del suo show, DeGeneres ha attraversato un periodo difficile, sia professionalmente che personalmente. Sua relazione molto pubblicizzata e scioglimento di agosto del 2000 con l'attrice Anne Heche (1969 –) eroso gran parte i tifosi di buona volontà che sentiti verso di lei — o almeno questo è quello che DeGeneres creduto, come ha spiegato in un articolo nella rivista People : "Ho passato una fase, se era vero o no, dove era la mia percezione, 'Tutti mi odia adesso' e ci siamo sentiti orribile." È apparsa in diversi film durante questo periodo, compresi EDtv e La lettera di amore, ma nessuno di questi stabilito lei come attrice di film di successo. Nel 2001 DeGeneres ha recitato in una sitcom di breve durata chiamato The Ellen Show, che è stato elogiato dai critici, ma mai ha attirato un vasto pubblico. In mezzo a queste delusioni, vita professionale ha colpito un distintamente nota positiva di DeGeneres, ponendo le basi per quello che alcuni hanno descritto come atto secondo della sua carriera. Subito dopo gli attacchi terroristici dell'11 settembre 2001, DeGeneres è stato chiesto di ospitare le prime time Emmy Awards, un programma che è stato rimandato due volte a causa della tragedia. Come molti nell'industria dell'intrattenimento ha lottato sopra come divertire un pubblico — o se essi devono anche cercare — all'indomani cupa del 9/11, DeGeneres ha colpito suoi colleghi attori e milioni di spettatori con quali Fonseca descritto in Entertainment Weekly come una performance di "spiritosa, rispettosa e saggia".

Trovare il suo pubblico — nuovo

Nel corso del prossimo anno o giù di lì, DeGeneres ha iniziato a mostrare in televisione più spesso. Ha ospitato Sabato Night Live, è apparso in un episodio di Will e Grace e occupato la piazza centrale sul primetime game show Hollywood Squares. Improvvisamente, nel 2003, la DeGeneres era ovunque. Tornò a stand-up con un enorme successo trenta-cinque-city tour, che si conclude con una commedia HBO speciale chiamato Ellen DeGeneres: qui e ora. Ha pubblicato un libro best-seller di comici saggi chiamato The Funny Thing is..., e ha prestato la voce a quello che è diventato il film d'animazione di maggiore incasso di tutti i tempi: Disney/Pixar alla ricerca di Nemo. Il carattere del pesce Dory tang blu sembrava fatta su misura per gli occhi spalancato, ingenuo di DeGeneres e intensamente likable persona, e in effetti il ruolo è stato scritto espressamente per lei. In un articolo di settembre del 2003 in Entertainment Weekly, Andrew Stanton, regista del film e coautore, ha spiegato perché la DeGeneres è stata la sua unica scelta per quel personaggio: "chiunque avrà quell'amico che è divertente semplicemente di esistere. È Ellen. Non si aspetta per una battuta finale con lei. Stanno solo aspettando lei a parlare in modo da poter iniziare a ridere." Nell'autunno del 2003, DeGeneres si ritrovò nuovamente al centro di un programma televisivo omonimo; Questa volta lei non era la stella di una sitcom, ma l'host di un sindacato diurno talk show. Nella sua prima stagione, The Ellen DeGeneres Show guadagnato recensioni positive e solidi voti in tutta la nazione. L'anno di successo era condito con una nomination per record dodici Emmy Award nel 2004, la maggior parte mai ricevuto da un talk show nella sua stagione di debutto. Secondo un articolo del Washington Post, quando sentì la notizia circa le candidature al premio Emmy, la DeGeneres ha risposto con un commento tipico del suo stile comico auto-critica, leggermente insicuro: "Mi hanno detto, hai le candidature per ogni singola categoria eccetto la canzone, e ho immediatamente detto, 'Che cosa è sbagliato con la nostra canzone?'" Oltre ai tre premi tecnici, programma di DeGeneres ha vinto l'Emmy 2004 per eccezionale talk show. Crogiolarsi in un bagliore di post-Emmy, DeGeneres ha commentato in un articolo a CNN.com: "buon divertimento ogni giorno. È il lavoro migliore che abbia mai avuto." Le gioie dei successi professionali di DeGeneres sono sottolineate dalla sua vita personale stabile e felice. Ha passato diversi anni in una relazione con la fotografa e attrice Alexandra Hedison. I due condividono una casa su una diffusione di tre ettari sulle colline di Hollywood. Alla fine del 2003 articolo in persone, DeGeneres riflette sulla sua carriera, concludendo che entrambi gli alti e i bassi sono stati preziosi per lei: "In questo momento mi trovo in un buon posto, e sono così grata per ogni passo del cammino, perché mi fa apprezzare questa volta ancora di più."


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Biografia di Michael Dell

23 febbraio 1965 • Houston, in Texas, Presidente di Dell, Inc.

Nel 1984, come uno studente di primo anno universitario in Austin, Texas, Michael Dell in prestito $1000 dai suoi genitori per avviare un'impresa di accessori di computer. Ha iniziato vendendo kit per aiutare i clienti a aggiornare i loro personal computer, che stabilisce un modello di business in sua compagnia, ancora Dell, Inc., segue oggi: vendere direttamente ai consumatori, eliminando il passaggio intermedio di un negozio al dettaglio o un distributore e tenere per molto più dei profitti. A soli vent'anni, azienda di Dell è cresciuta di proporzioni enormi, con più di 47.000 dipendenti e un fatturato annuo di più di $ 40 miliardi. Dell stesso era ad angolo retto nella parte superiore della lista di Forbes degli americani più ricchi dieci sotto l'età di quarant'anni. Egli è stato elogiato come un visionario e un innovatore, ma ha anche guadagnato ammirazione per essere un leader stabile, costante. In un settore che cambia rapidamente, in termini di tecnologia e personale, Dell si distingue dai suoi coetanei rimanendo al timone della sua azienda, dai suoi primi giorni lottando allo stato attuale, come dei principali attori nel settore globale della tecnologia dell'informazione (IT).

Un uomo d'affari dall'inizio

Michael Saul Dell nasce nel 1965 a Houston, Texas. Mentre ha mostrato intelligenza e ingegno dalla più tenera età, aveva poco interesse nella scuola. All'età di otto anni, egli licenziava per informazioni su come fare un esame di equivalenza della high school, che, se passava, lo avrebbe reso un diplomato senza dover sopportare i restanti anni della scuola. I suoi genitori hanno insistito egli rimanere in aula, e Dell investito suo considerevole energia creativa in iniziative di doposcuola. Quando egli ebbe dodici anni, ha operato una corrispondenza attività commerciali per i francobolli e schede di baseball, guadagnando $2.000. All'età di quattordici anni, Dell ha ottenuto il suo primo computer, un Apple II e presto resi conto che aveva un talento per smontare il computer e metterli di nuovo insieme. Mentre al liceo, Dell ha preso un lavoro consegna giornali per la Houston Post. Le sue strategie di vendita aggressive — che comprendeva ottenendo la mailing list di persone appena sposate, offrendo loro sottoscrizioni di prova gratuite e poi seguito con telefonate — ha provocato i guadagni di $18.000. Non uno di mantenere il suo bottino, Dell ha speso i soldi su una nuova BMW. "Che cosa persone non hanno mai capito è che noi non siamo come altre società". Nel 1983, quando Dell entrato il suo anno di matricola presso la University of Texas at Austin, i suoi genitori speravano sarebbe diventato un dottore, ma le competenze Dell laici altrove. Nell'esaminare il personal computer o PC, industria, ha notato un'opportunità di vendere i PC per meno, come ha spiegato Richard Murphy dello scomparto di successo : "ho visto che si dovrebbe acquistare un PC per circa $3.000, e dentro quel PC era circa 600 dollari delle parti. IBM sarebbe acquistare la maggior parte di queste parti da altre aziende, assemblarli e vendere il computer a un rivenditore per $2.000. Poi il rivenditore, che conosceva molto poco vendendo o supporto dei computer, vorrei venderlo per $3.000, che era ancora più scandaloso". Dell realizza che potrebbe assemblare pezzi di computer, ignorare il passaggio di vendere ad un concessionario e andare direttamente al consumatore. In questo modo il consumatore può acquistare il prodotto per meno, e Dell tenutasi a ogni centesimo dei profitti. Dell così Unito la sua conoscenza di computer con il suo senso ben sviluppato di affari e ha iniziato la propria attività, montaggio kit di upgrade per i personal computer. In un 1999 articolo in Fortune, Dell ha ricordato la sua nuova attività fuori dalla sua stanza del dormitorio di Università del Texas al ventisettesimo piano di funzionamento: "persone avrebbe cavalcato al 27 ° piano con i loro computer. Vorrei mettere in memoria o un'unità disco, pagherebbero me e vorrei inviare loro sulla loro strada". Suoi guadagni presto raggiunsero circa $25.000 al mese. Nell'estate del 1984, dopo un anno all'Università, Dell aveva deciso che aveva bisogno di tutto il suo tempo concentrarsi sul suo business, e ha lasciato il college. Sua azienda, allora chiamato Unlimited PC, iniziò la costruzione di PC, a partire con le parti da tali computer stabilito società come IBM e Compaq e aggiungendo elementi per rendere i prodotti unici. Dell ha continuato a vendere direttamente ai consumatori, una strategia che ha pagato in ingenti somme: entro la fine del 1984, la sua azienda aveva guadagnato $ 6 milioni. Dell è stato spento e funzionante, che conduce la sua azienda alla enorme crescita anno dopo anno.

L'invidia dei CEO ovunque

Agli inizi del 1985, all'età di vent'anni, Dell aveva trenta dipendenti che lavorano per lui. Durante l'estate dello stesso anno, l'azienda iniziò a produrre il PC Turbo, il primo computer fatto interamente da zero, piuttosto che una versione personalizzata della macchina di un'altra azienda. Nel 1987 Dell ha cambiato il nome dell'azienda da Unlimited PC di Dell Computer Corporation. A quel tempo ha cominciato un programma offerto da nessun altro nel settore: piuttosto che avere clienti portare computer scomposto in un negozio per la riparazione, Dell Computer pagherebbe casa chiamate al servizio pz dei suoi clienti. Nella rivista di successo , Dell ha sottolineato che questa offerta è uscito necessità piuttosto che un piano ingegnoso per superare concorrenti: "Che era un vantaggio molto importante perché non abbiamo avuto alcun negozi," ha ricordato. Durante il 1988 Dell ha iniziato offrendo al pubblico l'opportunità di acquistare azioni in sua compagnia. Solo quattro anni dopo l'azienda aveva cominciato, le vendite hanno raggiunto $ 159 milioni. Dell ha trovato successo nella sua vita personale in quel momento, troppo; ha sposato Susan Lieberman nel ottobre del 1989. Che risiedono nel paese di collina di Austin, la coppia ha quattro figli.

Una breve storia dei Personal computer

Per molte persone, è quasi impossibile immaginare la vita senza computer, ma non era molto tempo fa che i computer erano un elemento raro, visto forse dal cittadino medio solo in televisione. Computer mainframe del 1950 ha preso intere stanze; minicomputer erano le dimensioni dei frigoriferi; e microcomputer, che divenne noto come personal computer (PC), potrebbe stare su un desktop. Oggi, molte varietà di computer wireless può essere tenuto nel palmo di una mano. Agli inizi del 1970, la domanda dei consumatori per i computer domestici e aziendali ha cominciato a sviluppare. A quel tempo, Ed Roberts, proprietario Micro Instrumentation telemetria Systems (MITS), ha lavorato con gli ingegneri per sviluppare il MITS Altair 8800. Questo computer è stato venduto come un kit per $400; doveva essere assemblati da parte del consumatore, che ha anche dovuto scrivere il software. Nonostante questi ostacoli, MITS era allagato con gli ordini per l'Altair nel 1975. Presto dopo l'Altair ha colpito il mercato, due giovani programmatori avvicinato Roberts per informarlo di un programma di software esistente che potrebbe essere adattato per funzionare su Altair. Questi programmatori, Paul Allen e Bill Gates, quindi uno studente del primo anno all'Università di Harvard, ha creato una versione del programma, chiamato BASIC, per l'Altair. Più tardi, MITS ha cessato l'attività, e Gates e Allen fondato Microsoft, il gigante del software globale. Nel circa 1973 Xerox sviluppato il Alto, un computer con un mouse e un'interfaccia di utente grafica point-and-click (GUI). L'azienda mai commercializzato questo computer al pubblico, tuttavia, come Xerox gestione non poteva immaginare come consumatori vorrei utilizzarlo. Computer che ha caratterizzato una GUI, tra cui Apple Lisa e Macintosh modelli, non è diventato molto diffuso per altri dieci anni. In 1975 Steve Wozniak e Steve Jobs, due appassionati di computer, ha iniziato a lavorare insieme per costruire il proprio PC utilizzando parti economiche. L'anno successivo fondano la Apple computer e rilasciato la mela io. Nel 1977 i computer Apple ha rilasciato l'Apple II, considerato da molti come il primo vero personal computer. Questo PC, che ha venduto per poco meno di $1.300, caratterizzato grafica a colori e un'unità disco. Principale concorrente di Apple era Commodore, che rilasciato il Commodore PET all'inizio del 1977. L'animale domestico ha avuto caratteristiche simili a Apple II, ma è stato venduto per la metà del prezzo. Commodore ha anche creato il Commodore 64, che un buon affare consigliati di colore e memoria grafica e usati poco costosi dischi floppy per la memorizzazione di file. Il Commodore 64 è diventato il PC più venduto di tutti i tempi. I computer erano prendendo piede con un piccolo segmento della popolazione, ma non era fino all'invenzione del software del foglio elettronico nel 1979 che molte aziende ha visto i vantaggi dell'utilizzo di PC. Con lo sviluppo di VisiCalc, un programma inventato da Dan Bricklin e Bob Frankston, imprese calcolando le loro finanze potrebbero utilizzare software per computer per eseguire in alcune attività di minuti che aveva precedentemente preso ore. Quando un utente ha cambiato la sua immagine di un numero in una colonna, il software automaticamente calcolato il cambiamento ad ogni altro numero sul foglio, cambiamenti che altrimenti doveva essere fatto a mano. Durante quello stesso anno, Wordstar, un innovativo software di elaborazione testi, è stato rilasciato ed è diventato immediatamente un grande successo. Con Wordstar e simili software, gli utenti potrebbero creare, modificare, salvare e stampare i documenti utilizzando i loro computer. Con il rilascio del PC IBM — il computer accreditato con la frase "personal computer" di divulgazione — nell'agosto del 1981, il PC è venuto essere visto come uno strumento vitale per il business e una macchina che potrebbe essere utile ai consumatori generali pure. Il PC di IBM è stato progettato con un'architettura aperta, significato che simili calcolatori costruiti da altre aziende potrebbero utilizzare software IBM. Microsoft, prima con lo sviluppo di MS-DOS e successivamente con Windows, è diventato il principale ideatore di sistemi operativi — i programmi che vengono eseguiti ogni altro programma su un computer — per i PC IBM-tipo. Mentre Apple aveva reso popolare computer con interfacce utente grafiche, Microsoft è diventato un giocatore importante GUI con il rilascio del suo primo sistema operativo Windows nel 1985. Sviluppi in personal computer che da allora sono stati meno drammatici nei primi anni, concentrandosi principalmente sulla aumentando la memoria, la velocità e la portabilità, riduzione delle dimensioni della macchina e migliorare la qualità della GUI. Computer Dell è cresciuta ad un tasso astronomico e con che la crescita è venuto problemi. Durante il 1993 l'industria nel suo complesso stava soffrendo un rallentamento, con i consumatori che comprano meno pz. Dell Computer era affetto da numerosi problemi di gestione. L'azienda scartato piani per un nuovo computer portatile quando è realizzato che il prodotto è stato sconfitto dai suoi concorrenti. Un tentativo di vendere Dell computer attraverso i negozi come Best Buy e Wal-Mart aveva fallito. Riconoscendo che la sua compagnia doveva essere revisionato, Dell ha portato in diversi nuovi manager di alto livello con anni di esperienza nei settori ad alta tecnologia. Molte delle responsabilità quotidiane sono state delegate a questi dirigenti attendibili, lasciando Dell di concentrarsi sulla visione complessiva e la strategia dell'azienda. La riorganizzazione ha permesso all'azienda di riconquistare la sua sede, un trionfo contrassegnato dal rilascio enorme successo di un nuovo computer portatile, il Latitude XP. Molti analisti hanno suggerito che uno dei segreti del successo di Dell è stata la sua capacità di rimanere concentrato sul suo modello di business vincente: vendere direttamente ai consumatori, mantenere i prezzi basso e qualità alta e solido supporto tecnologico di offrire ai clienti. Entro trentasei ore di un cliente ordina un PC per telefono o attraverso il sito Web dell'azienda, viene fornito un computer Dell su misura. Per mantenere i costi, l'azienda mantiene un inventario estremamente basso di parti di computer, in qualsiasi momento solo componenti sufficienti per soddisfare in cui alcuni giorni gli ordini di custodia. Questa strategia non solo riduce la necessità di spazio in magazzino, ma assicura anche che, nel settore informatico cambia rapidamente, Dell ha sempre a magazzino nuove parti che suoi fornitori offrono. Michael Dell è stato in grado di mantenere il tasso di crescita costante della sua azienda di vendere non solo ai singoli consumatori, ma anche a grandi aziende, istituzioni scolastiche e agenzie governative. L'azienda ha ampliato la propria linea di prodotti negli ultimi anni per includere server di rete (macchine potenti che eseguono reti informatiche), sistemi di storage, computer palmari e stampanti — un'espansione significata dal relativo cambiamento di nome 2003 dal Computer Dell a Dell, Dell Inc ha esteso la sua clientela in tutto il mondo, in particolare in Asia, catturare il 7 per cento del mercato dei PC in Cina dal 2004. Durante l'estate del 2004, Dell, che era stato Presidente e chief executive officer, o amministratore delegato, della sua azienda, abbandonò la posizione di CEO, passando quel titolo a Kevin Rollins, suo ex Presidente e chief operating officer. In un'intervista del 2004 con la rivista Fortune , Dell e Rollins ha dichiarato che il cambiamento nei loro titoli di lavoro non è a segnalare qualsiasi cambiamento importante nel modo in cui che la società funzionerebbe. Dell ha dichiarato: "corriamo insieme il business, e stiamo andando a continuare". Fin dagli esordi nel 1984, l'azienda ha impostato un ritmo di crescita; Ci sono voluti Dell appena vent'anni a superare industria leader Hewlett-Packard per tenere la più grande quota di mercato computer-making. Un articolo del 2001 The Economist riassume con realizzazione di Dell, affermando, "Non vi è quasi un boss più ammirato di Mr. Dell, l'uomo che ha trasformato il business delle materie prime del PC rendere in una miniera d'oro facendo le cose in modo diverso."


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Biografia di Luisa Diogo

11 aprile 1958 • provincia di Tete, Mozambico, primo ministro del Mozambico

Situato nel sud-est Africa, il piccolo paese del Mozambico è uno dei più poveri del mondo, con circa il 70 per cento della popolazione vive sotto la soglia di povertà. È anche un paese spesso devastato dalla siccità e inondazioni, e agli inizi del 2000 si stava ancora riprendendo da una guerra civile che ha sconvolto la nazione per quasi diciassette anni (1975-92). Nonostante i suoi problemi, tuttavia, il Mozambico è fortunato ad avere un leader visionario al suo timone: primo ministro Luisa Diogo. Diogo servito come ministro del Mozambico della finanza per cinque anni, dal 1999 fino al 2004, e durante il suo mandato il paese ha avvertito un recupero lento ma costante. Nel febbraio 2004, è stata nominata primo ministro, diventando la prima donna a occupare il posto. Diogo ha guadagnato una reputazione come un riformatore progressista, un appassionato sostenitore e una donna d'affari savvy. Secondo tempo, che si sono allineati Diogo come uno dei principali leader e rivoluzionari nel mondo, ha "conduce un governo che è stato una volta scritto off come uno stato fallito, ma che ora post tassi di crescita economica di una tigre asiatica."

Una storia di rocky

Luisa Dias Diogo è Nato il 11 aprile 1958, in Mozambico occidentale provincia di Tete. Ha frequentato la scuola primaria di Dona Maria nella città di Tete fino a quando aveva dodici anni e la scuola commerciale di Tete fino a quando aveva quattordici anni. Anni del liceo di Diogo sono stati spesi presso Istituto commerciale di Maputo. Dopo la high school di Diogo andò a studiare economia presso l'Università di Maputo Eduardo Mondlane. Dopo la laurea con un diploma di laurea nel 1983, ha continuato i suoi studi presso l'Università di Londra, dove ha conseguito un Master in economia e finanza nel 1992. Nel 1980, mentre era ancora al college, Diogo ha iniziato a lavorare nel Ministero delle finanze del Mozambico. Era un tempo roccioso nella storia del paese; Mozambico è stato coinvolto in sconvolgimenti politici e militari. Nel 1975, la nazione ottenne l'indipendenza dal Portogallo e divenne Repubblica popolare del Mozambico. La pace, tuttavia, fu di breve durata. Scoppiò una guerra civile tra due fazioni in Mozambico: il Mozambico Liberation Front (FREMILO), una coalizione di gruppi di liberazione anti-portoghese, comunista-backed, che portò il paese a vincere la sua libertà dal dominio coloniale portoghese; e il Mozambico nazionale resistenza (RENAMO), un'organizzazione politica anti-comunista. (Comunisti credono in un sistema di governo in cui lo stato pianifica e controlla l'economia e un singolo partito detiene il potere). Le ostilità tra i gruppi durarono per i successivi diciassette anni, causando la morte di milioni. Quando Diogo entrò al Ministero delle finanze il paese era nel quinto anno della guerra civile. Il partito FREMILO era al potere, dopo aver stabilito un governo monopartitico, socialista, ma si affacciava costante opposizione da parte dei membri della RENAMO. Unità di guerriglia "lavoro e fatica sono cose che non ci spaventano." (piccole bande di combattenti che fanno attacchi a sorpresa) bruciato i ponti, tagliare le linee di alimentazione e bloccato le strade. Ciò ha provocato cibo e carenza di medici e aumento della disoccupazione e della povertà. L'economia del Mozambico era praticamente in rovina, e il governo aveva bisogno di un'infusione di sangue nuovo. Venti-due-anno-vecchio Diogo ha dimostrato di essere solo la risposta e lei rapidamente rosa attraverso i ranghi del ministero, diventando un capo di dipartimento nel 1986; nel 1989 è stata nominata direttore del bilancio nazionale.

Strada della ripresa

Diogo è rimasto nella posizione di direttore per quattro anni, ma dopo ha conseguito la sua laurea andò a lavorare per la Banca mondiale, in servizio come ufficiale di programma in Mozambico. La Banca mondiale è un'organizzazione internazionale composta da nazioni di membro cui obiettivo primario è quello di assistere i paesi in via di sviluppo. Dopo le elezioni del 1994 Mozambico, Presidente Joaquim Chissano (1939-) invitato Diogo di lasciare la Banca mondiale e il governo di FREMILO come Vice Ministro delle finanze. Questo segnò l'entrata dell'economista in livello superiore del governo federale di Mozambico. Diogo aveva appena trentasei anni. Come Vice Ministro delle finanze, Diogo è stato un giocatore chiave nell'elaborazione e implementazione di primo piano di sviluppo quinquennale del governo. Perché il paese era ancora scossa dalla guerra civile, l'obiettivo principale del piano era sulla cementazione pace all'interno dei confini del Mozambico. Nel 1999, il secondo piano di sviluppo quinquennale avuto spazio per concentrarsi sulle riforme economiche. Nello stesso anno Diogo è stato promosso a Ministro della finanza e ha immediatamente affrontato problemi maggiori del Mozambico: povertà e crescita economica. La risposta è stata di aiuto finanziario. A causa della sua crescente reputazione come un abile negoziatore, Diogo è riuscito ad ottenere numerose sovvenzioni da istituzioni finanziarie internazionali, tra cui la Banca mondiale e fondo monetario internazionale. Dai primi anni 2000 gli aiuti finanziari hanno rappresentato quasi il 60 per cento delle entrate del governo del Mozambico. Inoltre, secondo il 1° gennaio 2004, il rilascio di The Banker, da 2004 $ 7 miliardi in aiuti diretti all'estero aveva versato nel paese. Nel 2004 Diogo da solo era in grado di garantire $ 790 milioni in aiuti della Banca mondiale. Tale un'infusione di fondi ha aiutato finanza indispensabili iniziative, compresi gli anticipi in telecomunicazioni, agricoltura aumentata produzione e HIV/AIDS (virus che attaccano il sistema immunitario di una persona) programmi. Anche se la maggior parte dei cittadini della nazione è rimasto povera, economia del Mozambico stava iniziando a far rivivere lentamente ma costantemente. Gli analisti principalmente ha raggiunto il successo a Diogo. Sullo stesso numero di gennaio 2004 di The Banker, è stata nominata Ministro delle finanze dell'anno per l'Africa. Secondo l'articolo, "è forse un'esagerazione per dire che tutte le strade di riforma portano torna alla sig. ra Diogo, ma appena."

Signora primo ministro

Nel febbraio 2004 il primo ministro del Mozambico, Pascoal Mocumbi (1941-), si dimise per prendere una posizione senior con l'organizzazione mondiale della sanità (OMS). Chi è un'agenzia di salute internazionale delle Nazioni Unite con sede a Ginevra, Svizzera. (Nazioni Unite è stata fondata nel 1945 ed è un'organizzazione internazionale composta da maggior parte dei paesi nel mondo). È venuto come nessuna sorpresa reale quando Presidente Chisanno sfruttato Diogo per essere sostituto di Mocumbi; anche lei avrebbe mantenuto la posizione del ministro delle finanze fino alle elezioni del dicembre 2004. Secondo la costituzione del Mozambico, il Presidente è il capo del governo; la presidenza è una posizione eletta con le elezioni che si svolgono ogni cinque anni. Il Presidente è responsabile della nomina il primo ministro, che assiste lui o lei a guidare la nazione. Secondo Antonio Bonifacio, in un rapporto di integrazione e di sviluppo economico regionale, Diogo "appuntamento [era] hanno visto come passaggio del testimone dalla generazione che ha combattuto per l'indipendenza a quello che è stato addestrato da indipendenza." Mocumbi era sessantatre quando lasciò il posto di primo ministro, che significava che era radicato nella lotta del Mozambico per la libertà. Diogo aveva solo diciassette anni, nel 1975, e come parte di una nuova generazione di leader è stata più lungimirante e più disposti a correre rischi. Una delle prime mosse di Diogo doveva affrontare il problema dell'AIDS, una malattia che aveva devastato il paese per più di due decenni. Nel 2004, un stimato 1,4 milioni di cittadini 18 milioni del Mozambico sono stati infettati con il HIV, il virus che causa l'AIDS; circa 500 persone contraggono il virus ogni giorno. Nel luglio 2004, Diogo ha ufficialmente lanciato un programma di emergenza AIDS. Gli obiettivi del programma incluso educare i cittadini sulla prevenzione dell'AIDS, fonti di reddito per le persone infettate con l'HIV e le loro famiglie e dando assistenza e assistenza domiciliare alle persone che vivono con l'AIDS e per i bambini che sono rimasti orfani dalla malattia. Il programma è venuto con un prezzo pesante: $ 8,6 milioni. Ma il Diogo sempre intraprendente ha assicurato la nazione che i fondi erano già imminenti dalla Banca mondiale e il fondo comune contro l'AIDS. In una conferenza stampa ha riferito l'Africa News Service, Diogo dichiarato, "nonostante tutte le misure finora adottate per controllare l'epidemia, la malattia continua a diffondersi. Non possiamo mai accettare la situazione che sta accadendo ora in Mozambico". Diogo ha trascorso la maggior parte del piano di sviluppo quinquennale successivo del govern-ment fine-tuning del 2004. Lei era impegnata ad ampliare i servizi di sanità e istruzione, promettendo di reclutare ogni anno sei mila nuovi insegnanti, otto mila alfabetizzazione lavoratori e operatori sanitari quasi duemila. Inoltre, Diogo proposto riforme in diversi settori, tra cui una revisione del sistema giudiziario, che era stato afflitto da accuse di corruzione durante gli anni di Chissano (1986-2004). C'era anche la necessità di una rinnovata forza di polizia; aperte le vendite di farmaci erano prevalenti in molti quartieri militari di Mozambico. Soprattutto, tuttavia, come Diogo ha spiegato una conferenza stampa ha riferito in Africa News Service il 15 marzo 2005, "il nostro obiettivo centrale rimane la stessa. È la lotta contro la povertà assoluta".

Una nuova era

A seguito delle elezioni del dicembre 2004, Presidente Chissano è stato sostituito dal candidato FREMILO Armando Guebuza (1943-), che ha inaugurato una nuova era nella politica del Mozambico. Diogo è rimasto nel suo incarico di primo ministro, ma è stata sollevata del suo ministro delle funzioni di finanza così lei potrebbe concentrarsi sulla più ampia leadership di governo. Sua partecipazione negli affari internazionali cresceva anche perché, secondo il tempo, "suoi successi sono stati sempre più attirando l'attenzione globale." Nell'ottobre 2004 è stata personalmente invitata a partecipare a una riunione annuale dei direttori generali delle Nazioni Unite. Diogo è stato l'unico primo ministro scelto per rappresentare tutti i paesi del mondo in via di sviluppo. L'instancabile leader del Mozambico è anche una moglie e madre di tre. È sposata con Albano Silva, uno dei principali avvocati del paese. Suoi doveri, tuttavia, tenerla costantemente in movimento come lei combatte per resuscitare la nazione a cui ha dedicato gran parte della sua vita. Uno dei suoi obiettivi primari è quello di rendere il Mozambico e tutti i paesi in via di sviluppo, autosufficienti. Parte del piano quinquennale 2004, che è stato approvato nell'aprile del 2005, inclusi fondi per l'istruzione tecnica e professionale. Come sottolineato nel 1° gennaio 2004, problema di The Banker, Diogo "paesi in via di sviluppo devono approfondire la loro conoscenza e innovare, progettare, realizzare, valutare, regolare ed esercitare proprietà sulle loro politiche di riduzione della povertà, piani, programmi e progetti. Solo se fanno questo lavoro serio saranno in grado di formulare strategie fattibile che hanno la possibilità di essere implementato con successo." Il popolo mozambicano riterrò responsabili per le promesse che ha fatto il loro primo ministro. Diogo stabilito quello che lei chiama un "Osservatorio della povertà," un forum composto da cittadini e rappresentanti dei media che periodicamente valutare strategie di governo. "I media spesso rileva carenze di governo più rapidamente rispetto a governo," il primo ministro ha ammesso al The Banker nel 2004. Ha poi aggiunto, "la democrazia in Mozambico è irreversibile. Persone sono sempre più abituati a governo consegna."

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