Biografia di: Alan Dershowitz > John Frederick Charles Fuller

Biografie di personaggi storici e personaggi famosi:

  1. A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupada
  2. Alan Dershowitz
  3. Barry Gibb
  4. Edgar Rice Burroughs
  5. Gloria Estefan
  6. John Frederick Charles Fuller
  7. Jhonen Vasquez
  8. Joaquin Balaguer
  9. Johann Pachelbel
  10. Lily Tomlin
  11. Raphael Kalinowski
  12. Shahar Tzuberi
  13. Tarsila do Amaral

Biografia di Tonino Abhay Bhaktivedanta Swami Prabhupada

Srila Prabhupada era un maestro spirituale indiano che ha fondato la società internazionale per la coscienza di Krishna (ISKCON). Questa biografia di Srila Prabhupada fornisce informazioni dettagliate sulla sua infanzia, vita, realizzazioni, opere e timeline
A. C. Bhaktivedanta Swami Prabhupada
Fonte immagine: http://harekrishnajaipur.org/home/srila-prabhupada-a-visionary/
Srila Prabhupada era un maestro spirituale indiano che ha fondato la società internazionale per la coscienza di Krishna (ISKCON). Conosciuto anche come Abhay Tonino Bhaktivedanta Swami Prabhupada, egli è annoverato tra i più eminenti studiosi vedici, traduttori e insegnanti dell'era moderna. Accreditato con traducendo e commentando oltre 80 volumi di testi sacri bhakti più importanti dei Vedas, tra cui la Bhagavad Gita e Srimad-Bhagavatam, è considerato come autorità contemporanea più prominente del mondo su yoga di bhakti. Nato da una famiglia di devoti Vaishnavas, ha sviluppato una profonda devozione verso il Signore Krishna in giovane età. Così forte era il suo amore per il Signore che, all'età di cinque anni, single-handedly organizzò un quartiere Ratha-yatra festival di glorificare il Signore Jagannatha! Anche durante la crescita, era più interessato a visitare i templi più a giocare con altri bambini. Ha capito il vero scopo della sua vita all'età di 26 anni quando incontrò la prima sua eterna spirituale master Srila Bhaktisiddhanta Sarasvati Thakura che lo hanno incaricato di andare a ovest e diffondere la coscienza di Krishna in lingua inglese. Anche se ci sarebbero diversi anni prima che egli possa infine viaggiare ad ovest, una volta mise piede negli Stati Uniti, non c'era nessun rimorso. Ha continuato a fondare la società internazionale per coscienza di Krishna a New York City, che è oggi una Confederazione mondiale di più di 550 centri

Infanzia e primi anni di vita

  • Era nato come Abhay Charan, il 1° settembre 1896, a Calcutta, in India. I suoi genitori, Sriman Gour Mohan De e Srimati De Rossini, erano devoti Vaishnavas (devoti di Vishnu).
  • Divenne un devoto del Signore Krishna in giovane età e mi è piaciuto molto per visitare templi. In realtà era così devoto che ha preferito a pregare il Signore invece di giocare con i suoi amici.
  • È andato a Università della Chiesa scozzese, dove ricevette un'educazione europea led. Egli era un bravo studente e si laureò nel 1920 Major in inglese, filosofia ed economia. Tuttavia, si rifiutò di prendere il diploma come una protesta contro i britannici in risposta al nascente movimento indiano di indipendenza.
  • Nel 1922, incontrò Srila Bhaktisiddhanta Sarasvati Gosvami, un eminente studioso devozionale e il fondatore di sessanta-quattro rami di Gaudiya Mathas (istituti vedici). Gosvami ha preso in simpatia verso il giovane devoto e gli ho chiesto il loro primo incontro a diffondere la conoscenza vedica attraverso la lingua inglese in Occidente.
  • Abhay Charan divenne allievo del grande studioso e parecchi anni più tardi, suo discepolo formalmente iniziato ad Allahabad, nel 1933.

Vita più tarda

  • Nel 1944, ha iniziato la pubblicazione chiamata 'Back to Godhead' dalla sua casa a Calcutta. La rivista, che mira a diffondere la coscienza di Krishna, è stata pubblicata e distribuita da lui da sola durante i primi giorni. Era della rivista scrittore unica, designer, editore, editor, redattrice e distributore.
  • Per tre anni ha faticato per diffondere la conoscenza circa la grazia benigna del Signore Krishna attraverso la sua rivista e ha subito diversi disagi fisici nella sua missione di diffondere la pubblicazione. I suoi sforzi sono stati riconosciuti dalla società Gaudiya Vaishnava nel 1947 e fu insignito del titolo 'Bhaktivedanta', che significa "colui che ha realizzato che il servizio devozionale al Signore Supremo è la fine di tutta la conoscenza".
  • Un uomo sposato con una famiglia ormai, Srila Prabhupada si ritirò dalla vita sposata all'età di 54 anni nel 1950. Dopo quattro anni, adottò l'ordine 'vanaprastha' (ritirato) per dedicare più tempo al suo scopo divino.
  • Allora ha viaggiato per la città Santa di Vrindavana, dove fu coinvolto in anni di studio profondo e scrittura. Ha vissuto una vita molto umile e nel 1959 ha rinunciato a tutti i suoi legami mondani e ha preso l'ordine di 'sannyasa'. Lo stesso anno, ha iniziato a lavorare su quello che sarebbe diventato il suo capolavoro: un multivolume traduzione e commentario i 18.000-versetto Srimad-Bhagavatam (Bhagavata Purana).
  • I prossimi sei anni della sua vita sono stati spesi in intenso Krishna bhakti. Ha preso regolarmente il darshan di Madana Mohana, Govindaji, italiano e Radha Ramana ed eseguito intensivo Krishna bhajana. Durante bhajana ricevette la benedizione e la guida da Sri Rupa Gosvami.
  • Ha finalmente avuto la possibilità di viaggiare verso ovest nel 1965 quando si era imbarcato un piroscafo vincolato da Calcutta a New York City. Egli era 69 a quel tempo, ma era determinato a diffondere la coscienza di Krishna al popolo dell'ovest.
  • Ha fondato la società internazionale per coscienza di Krishna (ISKCON), noto anche come movimento Hare Krishna, nel 1966 a New York City. La Fondazione di questa organizzazione ha lanciato uno dei più rapida crescita spirituali movimenti nella storia del mondo.
  • Affrontate come Srila Prabhupada dalla fine del 1960, ha proceduto a ispirare migliaia di persone, gli occidentali e indiani, a dedicare la loro vita per coscienza di Krishna. Una volta ISKCON è stato ben stabilito negli Stati Uniti, ha iniziato a lavorare alla diffusione missione l'organizzazione in altri paesi.
  • Nonostante la sua età avanzata si era profondamente devoto alla sua causa e trascorse gli anni 1970 viaggiando per il mondo instaurazione nel corso di un 100 templi di Radha-Krishna in tutte le principali città delle Americhe, Europa, Africa, India, Asia e Australia. Ha anche ottenuto un enorme seguito di discepoli provenienti da diversi paesi ed iniziato un totale di 5.000 discepoli sinceri.
  • Fu anche uno scrittore prolifico che tradotto e scritto diversi libri. Negli ultimi due decenni della sua vita egli tradusse oltre sessanta volumi di scritture vediche classiche in lingua inglese. I suoi libri sono popolari in tutto il mondo e sono stati tradotti in diverse lingue.

Grandi opere

  • Srila Prabhupada è ricordato come il fondatore della società internazionale per coscienza di Krishna (ISKCON) a New York City. La società che ha inizialmente faticato a stabilire è diventato presto un movimento spirituale di rapida crescita e oggi è una Confederazione mondiale di più di 550 centri, tra cui 60 comunità agricole, 50 scuole e 90 ristoranti.

Eredità & vita persona

  • Lui era sposato e aveva una famiglia. Più tardi rinunciò di sua vita familiare al fine di concentrarsi sullo scopo spirituale di diffondere consapevolezza sulla coscienza di Krishna.
  • Srila Prabhupada morì il 14 novembre 1977, all'età di 81 anni.
  • Tutto il mondo sono stati costruiti una serie di samadhis memorial o santuari dai seguaci di ISKCON in suo ricordo.

Biografia di Alan Dershowitz

Alan Dershowitz è un famoso avvocato americano, che è autore di molti libri. Questa biografia fornisce informazioni dettagliate sulla sua infanzia, vita, realizzazioni, opere e timeline.
Alan Dershowitz
Prima caricato da Cyde nel dicembre 2006. Immagine rilasciata da Dershowitz via e-mail il 24 dicembre 2006... Copyrighted uso gratuito tramite Wikimedia Commons con licenza
Alan Dershowitz è uno dei pochi avvocati, che chiaramente stanno fuori dalla folla. Alan ha guadagnato la reputazione di essere un avvocato che 'girato le tabelle completamente' in alcuni casi di alto profilo che sosteneva. Un tale caso famoso era quello di «Clausola Von Bulow». La maggior parte dei casi che ha preso si è conclusa con risultati di successo. Diverso da solo rifacendosi alla sua routine di apparire alle corti per i suoi vari clienti, Alan anche ha espresso la sua opinione su varie questioni politiche e sociali che affliggono il mondo. Egli ha scritto decine di libri nel corso degli anni, dove egli ha parlato di problemi quali l'ostilità di Israele-Palestina, crudeltà verso gli animali e le ipocrisie che sono esistiti nel mondo per tutte le età. Ha anche scritto centinaia di articoli per diversi giornali come ' The Wall Street Journal', 'The New York Times Magazine' e 'Huffington Post', con il contenuto che vanno da questioni accademiche al terrorismo. Alan è stato spesso invitato da molte università per affrontare i loro studenti. Anche dopo quasi cinque decenni di servizio giudiziario, Alan continua a dare le sue opinioni in materia di questioni legali.

Infanzia e primi anni di vita

  • Alan Dershowitz è Nato il 1° settembre 1938 da genitori ebrei ortodossi Harry e Claire Dershowitz. È cresciuto nell'area di Parco Borough di Brooklyn, New York. Padre di Alan ha avuto una carriera illustre. Harry è stato uno dei direttori della 'Etz Chaim', una scuola situata in località Borough Park e anche servito come presidente della 'Young Israel Synagogue'. Alan dice che suo padre lo ha ispirato a fare l'avvocato.
  • Alan completò la sua educazione primaria da ' Yershiva University High School'. Durante il suo tempo qui, Alan era conosciuta fra gli insegnanti per essere uno studente famigerato. Hanno anche ritenuto che Alan era adatto per un lavoro che ha coinvolto più di discorso e meno uso di intelligenza. Trascorse la maggior parte del suo tempo a Yershiva giocare a basket.
  • Alan si trasferì al collegio Brooklyn, e nel 1959, si è laureato l'istituzione con un grado del Bachelor nelle arti. Alan ha poi aderito alla prestigiosa Yale Law School. Durante i suoi giorni a Yale, Alan ha lavorato attivamente per 'Yale Law Journal' come capo redattore.
  • Nel 1962, Alan laureato a Yale con una laurea in giurisprudenza ed era il cappello a cilindro del suo lotto.

Carriera

  • Alan ha acquisito una licenza per praticare la legge poco dopo. Il suo primo incarico era quello di servire come un impiegato per David L Bazelon, un avvocato di famoso e il giudice capo della ' Stati Uniti Corte d'appello per il distretto di Columbia Circuit'. Alan, ricorda che lavorare con Bazelon è stata una delle esperienze più grandi della sua carriera.
  • Ha poi lavorato come law clerk per Arthur Goldberg nel periodo 1963-64. Arthur era 'Associate Justice della Corte suprema' al momento. All'intorno allo stesso tempo, Alan si unì 'Harvard Law School' come professore assistente. Nel giro di soli tre anni, fu promosso alla designazione di un professore, diventando così il più giovane nella storia dell'istituzione per raggiungere l'impresa.
  • Primo caso di alto profilo di Alan come avvocato indipendente era quella dove ha difeso attore Harry Reems, che è stato condannato per la distribuzione di un film pornografico 'Gola profonda', in cui egli aveva agito anche. Alan ha sostenuto il caso con molta convinzione e la Corte assolve Harry.
  • Nel 1980, Alan ha combattuto due casi clamorosi. Una coinvolgente Claus Von Bulow, un socialite britannico, e in altra era contro Jozef Glemp, che un tempo lavorava come i 'arcivescovo di Varsavia'.
  • Il caso di Jozef Glemp emerse nel 1989, dopo che l'arcivescovo di Varsavia accusato Rabbi Avi Weiss di assalire le suore che appartenevano ad un convento situato vicino il 'campo di concentramento di Auschwitz'. AVI Weiss cercò l'aiuto di Alan per combattere il caso. Quest'ultimo presentato un caso di diffamazione contro l'arcivescovo. Alan ha citato alcuni casi da questo caso nel suo libro intitolato 'Chutzpah'.
  • Un altro caso importante della carriera di Alan è stato quello che ha coinvolto il famoso calciatore e attore occhi Simpson. Alan era un consigliere nel team di difesa di Simpson, che ha provato il suo meglio per salvare Simpson, che è stato accusato di un doppio omicidio. Il caso si è concluso nel 1995 dopo un mese otto lungo battaglia, con Simpson essere assolto dal tribunale.

Grandi opere

  • Nel caso di Claus Von Bulow, che è stato riaperto nel 1984, Alan ha sostenuto che Claus non aveva ucciso la signora Sunny Von Bulow, moglie di quest'ultimo. Claus, che è stato condannato in una prova precedente, è stato assolto dalla Corte più tardi dopo che Alan ha combattuto il caso. Questo caso clamoroso anche attirato l'attenzione dell'industria cinematografica, e alla fine un film intitolato ' inversione di fortuna: all'interno di the von Bülow caso ', basato su questo incidente è stato rilasciato.
  • Alan è autore di decine di libri, di cui molte sono state basate sulle sue esperienze come un avvocato. Popolare tra queste opere sono 'The Best Defense', 'Dell'avvocato diavolo', e ' il caso per la pace: come l'arabo-israeliano conflitto può essere risolto '.

Premi e traguardi raggiunti

  • Alan è stato assegnato un ' Guggenheim Fellowship per le scienze sociali ' nel 1979, in onore dei suoi servizi come un avvocato.
  • Nel 1983, l'organizzazione di servizio ebreo 'B'nai rith International', lui ha presentato la ' William. O. Douglas primo emendamento Award' per il suo contributo verso civili e dei diritti umani.
  • L'Università di Harvard lo onorò con la designazione di ' Frankfurter professore di diritto,' un titolo dato come segno di apprezzamento nei confronti di uno servizio nel campo del diritto.
  • Inoltre ha guadagnato diversi dottorati honoris causa da varie università.

Eredità & vita privata

  • Alan si sposò a Sue Barlach, quale ha poi divorziato. Ha poi sposato Carolyn Cohen, un titolare di dottorato di ricerca in psicologia. Alan e Carolyn hanno tre figli e due nipoti. Uno dei suoi figli ora è un produttore di film, un altro attore, mentre uno ha seguito le orme di Alan e ha continuato a diventare un avvocato per il 'associazione di basket femminile'.
  • Alan ha rilevato una grande polemica nel 1990, quando Mike Barnacle, un reporter del giornale 'The Boston Globe', ha accusato l'avvocato della sua affinità verso le donne asiatiche. Un Alan Nhat Hanh ha citato il giornale per aver diffamato lui. Tuttavia, il giornale pose fine alla diatriba fuori dal Tribunale e ha finito per pagare Alan un compenso di $75000.
  • Alan è un ardente sostenitore di Israele e le sue politiche. Molte volte egli ha espresso le sue opinioni in questioni politiche di Israele e della Palestina attraverso libri e articoli di notizie.

Trivia

Il famoso giornale 'New York Times' aveva pubblicato due strisce fumetto basati su Alan Dershowitz. L'uomo divenne anche oggetto di un cruciverba su 'New York Times'.

Biografia di Barry Gibb

Barry Gibb è un celebre musicista noto per aver fondato la band, 'Bee Gees'. Questa biografia fornisce informazioni dettagliate sulla sua infanzia, profilo, carriera e timeline
Barry Gibb
Fonte immagine: http://entertainment.suntimes.com/entertainment-news/241167/
Barry Gibb è un famoso cantante, noto per essere il membro fondatore della band rock, 'Bee Gees'. Con una passione per la musica, all'età di nove anni, ha formato il gruppo, «The serpenti a sonagli», con i suoi fratelli, Maurice e Robin. Furono anche incluse nella band gli amici Paul e Kenny, dove Gibb, cantato, suonato la chitarra e ha scritto anche canzoni. La band inizialmente inizia ad esibirsi hits di Cliff Richards, Buddy Holly e Paul Anka. Con la partenza di Kenny e Paul, la band fu ribattezzata 'Bee Gees'. Come parte di 'Bee Gees', che poi inserito loro fratello minore, Andy, questo giovane artista di talento ha scritto la maggior parte delle canzoni e sfornato colpo dopo colpo. Il gruppo è conosciuto per le loro canzoni, 'Let Me Love You', 'Staying Alive' e 'Proprio non mi piace essere Alone', tra molti altri. Questa cantante ha eseguito anche solista e ha prodotto canzoni per altri artisti, tra cui il di famoso Barbra Streisand 'colpevole'. Ha anche descritto nel film, 'Di Sgt. Pepper Lonely Hearts'. Barry il fratello unico sopravvissuto 'Bee Gees' sta ancora eseguendo e ha collaborato con grandi musicisti tra cui Michael Jackson e Kenny Rogers. Continua a leggere per ulteriori informazioni sulla sua vita e le opere.

Infanzia e primi anni di vita

  • Barry Alan Crompton Gibb nacque da Hugh, e sua moglie Barbara, il 1° settembre 1946, nella città di Douglas, isola di Man. Hugh era un batterista, mentre Barbara usato a cantare per una band prima di diventare una casalinga.
  • Nel 1949, The Gibb famiglia, che comprendeva anche la sorella di Barry Leslie, si trasferì da loro vecchia casa a unità s. Caterina 50, isola di Man. Lo stesso anno, madre di Barry, che Barbara ha dato alla luce ai gemelli Robin e Maurice.
  • Il 4 settembre 1951, Barry 'Braddan School', ma ha dovuto lasciare dopo due anni quando la famiglia si trasferì nuovamente la casa. Ha frequentato altre due istituzioni per completare la sua educazione, il 'Tynwald Street Infants School' e 'Aveva Road Boys School'.
  • Come un giovane ragazzo, nel 1955, ha fondato la band rock, chiamata 'The Rattlesnakes', dove ha cantato insieme ai suoi fratelli Maurice, Robin, accompagnati dai suoi vicini Kenny Horrocks e Paul Frost.
  • Suonò anche per la sua band che ha eseguito brani di artisti famosi come Buddy Holly, Paul Anka e Cliff Richards. Il gruppo prima rappresentazione professionalmente al 'Cinema Gaumont,' il 28 dicembre 1957.
  • Tuttavia, il gruppo si sciolse l'anno seguente, quando la famiglia Gibb ha cambiato case nuovamente, e il nome della band fu cambiato in 'Wee Johnny Hayes e i gatti blu'. Il gruppo è stato rinominato ancora una volta, in pochi mesi, per i 'Bee Gees'.

Carriera

  • Mentre si esegue presso la 'Redcliffe Speedway', nel 1959, furono notati da un DJ, Bill Gates, che è stato molto impressionato con composizioni originali di Barry, '(Underneath the) Starlight d'amore ' e 'Let Me Love You'.
  • Durante il 1961-62, il gruppo ha eseguito nei locali della regione Gold Coast di paradiso dei surfisti, dopo che il giovane musicista di talento caduto extrascolastico. L'anno successivo, la famiglia si stabilì nella città di Sydney, Australia.
  • Nel 1963, il 'Bee Gees' firmarono 'Festival Records', che ha assegnato loro alla loro società affiliate, 'Leedon'. Sotto questa bandiera, la band ha registrato la loro canzone di debutto professionale 'La battaglia del blu e il grigio'.
  • Per i prossimi tre anni, diversi artisti tra cui Sandy Summers, Trevor Gordon, Anne Shelton e Michelle Rae, registrato le canzoni di 'Bee Gees', cui composizioni sono state scritte da loro cantante.
  • Canzoni come 'One Road', 'Solo non piace essere Alone', e 'Io ero un amante, A Leader of Men', è diventato da record toppers grafico in Australia. La band ha continuato a sfornare hits come 'I Started a Joke', 'Playdown' e 'With the Sun in My Eyes', tra gli altri, prima di venire in Inghilterra nel 1967.
  • Lo stesso anno, registrazione artista, Robert Stigwood ebbero 'Bee Gees' sotto la sua ala, gestire le loro performance da allora in poi. New Performer, batterista Colin Petersen e il chitarrista Vince Melouney, si unì alla band.
  • Ad eccezione dello spettacolo le proprie canzoni, ci hanno anche fornito supporto voce sulla resa di Adam Faith di testi di Maurice e Robin, 'Cowman, mucca il latte'.
  • Nel 1968, si sono esibiti in programmi televisivi come 'The Smothers Brothers Show' e 'The Ed Sullivan Show', come una campagna di promozione per il loro album 'Orizzontale'. L'anno seguente, Robin lasciò la band, e Barry e Maurice dovuto registrare il singolo 'domani domani' senza di lui.
  • La band aveva ancora una volta un nuovo membro, Terry Cox, che ha riempito nella posizione del loro batterista, Peterson. Assieme a Cox, il gruppo pubblicò dodici canzoni per l'album, 'Odessa', di cui cinque sono stati inclusi. Il gruppo si sciolse completamente entro la fine del 1969, e Barry è stato lasciato per lavorare su canzoni da solista.
  • Come artista solista, il cantante eccezionale pubblicò una canzone, 'I ' ll Kiss Your Memory', nel 1970, che doveva per essere un album intitolato 'The Kid No buono'. L'album tuttavia non uscì mai e i rimanenti brani appartenenti ad esso rimangono oggi come bootleg.
  • Lo stesso anno, i 'Bee Gees' tornati insieme e registrato canzoni come 'Lonely Days', 'How Can You Mend a Broken Heart', 'Ha visto una nuova mattina' e 'Morta in un barattolo di latta', nei giorni che seguirono.
  • Dal 1975-80, sotto il nuovo artista di registrazione, Arif Mardin, Bee Gees pubblicato singoli come 'Nights on Broadway', 'I Just Want to essere Your Everything' e 'Febbre del sabato sera'. Quest'ultimo è stato cantato dal loro fratello Andy, che era entrato nel gruppo recentemente.
  • Nel 1978, il fratello maggiore è apparso anche nel film 'Di Sgt. Pepper Lonely Hearts Club Band', nel ruolo di Mark Henderson.
  • Nel 1980, Barry ha aiutato a liberare suo fratello, 'Di Andy Gibb Greatest Hits' e album della cantante Barbra Streisand, 'Colpevole', che ha visto il successo commerciale.
  • Intorno allo stesso tempo, il talentuoso musicista ha lavorato sul record di Kenny Rogers', 'Occhi che vedono nel buio', che divenne un grande successo. Durante il 1984-88, egli ha portato l'album da solista, 'Now Voyager' e 'Follia al chiaro di luna', che contiene singoli come 'Brillano, brillano' e 'Linea sottile'.
  • Durante il 1990, il celebre musicista registrata di Kelli Wolfe 'Nato per essere amato da te'. Giocò anche la chitarra per 'Let Me Wake Up in Your Arms", cantata dal cantante scozzese, Lulu. A parte le assegnazioni di solista, ha cantato per i 'Bee Gees', produrre una registrazione come 'Dimensione non è tutto'.
  • Nel 2001, il 'Bee Gees' pubblicarono il loro album finale, "Islands in the Stream". L'anno seguente, Barry ha collaborato con Michael Jackson sul singolo, 'Tutto nel tuo nome'.
  • Durante il resto del decennio, ci ha fornito supporto voce di 'Living in the Rain', un singolo da suo figlio Steve. Ha pubblicato le canzoni, 'Affogare sul fiume', 'Grey Ghost' e 'Bambina di papà'. Egli era anche un giudice 'American Idol', nella sesta stagione, nel 2007.

Grandi opere

  • Questo famoso cantante-songwriter è noto per aver fondato la band 'Bee Gees' nel 1958, insieme ai fratelli Robin e Maurice. Il trio si aggiunsero più tardi loro fratello minore, Andy, e la band ha prodotto alcuni dei più grandi successi da allora. 'Bee Gees' di Barry è noto per canzoni come 'Let Me Love You' e 'Febbre del sabato sera', tra gli altri.

Premi e traguardi raggiunti

  • Gibb ha ricevuto il premio 'Radio 5KA' per la sua canzone 'Io ero un amante, A Leader of Men', nel 1966, nella categoria di 'Migliore composizione dell'anno'.
  • Nel 1997, 'Bee Gees' è stato incluso nella 'Rock and Roll Hall of Fame', Ohio, Stati Uniti d'America.
  • Il musicista geniale era felicitated il 2 maggio 2004, con il 'ordine dell'Impero britannico', che ha raccolto presso il Palazzo di Buckingham, accompagnato da suo fratello Robin.

Eredità & vita privata

  • Il 22 agosto 1966, questo famoso cantante sposò una ragazza di nome Maureen Bates. Il matrimonio ebbe vita breve e hanno divorziato nel giro di quattro anni di matrimonio.
  • Il suo compleanno, 1° settembre 1970, sposò ex reginetta di bellezza inglese Linda Gray. La coppia ha quattro figli, Stephen, Ashley, Travis, Michael e una figlia, Alexandra.

Patrimonio netto

Questo famoso cantautore, appartenente alla banda 'Bee Gees' ha stimato netto di 90 milioni di dollari.

Biografia di Edgar Rice Burroughs

Edgar Rice Burroughs è stato uno scrittore statunitense, noto per il personaggio popolare del 'Tarzan'. Questa biografia profili di infanzia, vita, opere, successi e timeline.
Edgar Rice Burroughs
http://Commons.wikimedia.org/wiki/File:E-R-Burroughs.jpg#mediaviewer/file:E-R-Burroughs.jpg
Egli ha citato una volta in un'intervista ' scrivo per sfuggire... per sfuggire alla povertà '. Dopo aver provato la sua mano in una dozzina di lavori diversi, Edgar Rice Burroughs sapevo che il destino aveva un futuro fiorente nella sua scrittura. Dopo una serie di fallimenti in quasi tutti i posti di lavoro e venture che ha provato, ha creato un capolavoro che, fino a oggi, continua a intrattenere i bambini e adulti. Solo una sfogliare riviste pulp che marciume materiale pubblicato, la sua decisione di scrivere fiction (definito marcio da lui stesso) cambiato la sua vita per sempre. La sua creazione dell'uomo scimmia, Tarzan, appartenendo alle giungle di Africa e di sua moglie, Jane è stata in gran parte ricevuto e accettato in tutta l'America e, successivamente, in tutto il mondo. Oggi, esso è considerato il personaggio di maggior successo mai creata e adorato dai fan di Tarzan. Egli, quindi, continuò a scrivere su svariate aree, incluse sociale commentari, polizieschi, Western, romanzi storici, avventure terrene e racconti della luna, tra cui numerosi libri di Tarzan. Suo duro lavoro e la determinazione a fornire sostegno finanziario alla sua famiglia gli ha permesso di sviluppare un'idea che, comunque, resta insolito e geniale.

Infanzia e primi anni di vita

  • Burroughs è Nato il 1° settembre 1875 a Chicago, Illinois, come il quarto figlio di Major George Tyler Burroughs, che ha servito nell'esercito dell'Unione durante la guerra civile e Mary Evaline Zieger Burroughs.
  • Ricevette la sua educazione formale presso varie scuole pubbliche e private, a causa dello scoppio di varie malattie mortali. Ha imparato il greco e latino e poi composizione inglese.
  • Nel 1891, quando l'epidemia di influenza scoppiò, i suoi genitori lo mandarono a Idaho, dove due dei suoi fratelli, Harry e George, erano in esecuzione un ranch al fiume zattera.
  • I suoi genitori lo richiamò dopo sei mesi e lo mandò alla Philips Academy di Andover, Massachusetts, dove fu espulso dopo il primo semestre a causa di suoi gesti di ribellione contro il curriculum esistente.
  • Per ottenere lo disciplinato, suo padre lo mandò all'Accademia militare di Michigan, Orchard Lake, nel 1892, dove fece un altro tentativo di fuga nel primo anno, ma poco a poco abbiamo trovato l'atmosfera favorevole e si è laureato nel 1895.

Carriera

  • Dopo la laurea, ha lavorato come istruttore e comandante di assistente dove insegnò geologia, cavalleria e Gatling gun per un breve periodo.
  • Ha preparato per gli Stati Uniti Accademia militare (West Point) ingresso esame, ma non riuscirono a liberare e fu quindi, distribuite nella truppa 'B' del 7 ° noi cavalleria a Fort Grant, Arizona territorio.
  • Appena prima di essere promosso al grado di ufficiale, egli è stato diagnosticato con un soffio al cuore durante un check-up medico sistematico e congedato i suoi doveri nel 1897.
  • Ha aperto un negozio di cartoleria in Idaho, è andato al fiume Snake ranch ai suoi fratelli, e ' entrati suo padre a Chicago presso la American Battery Company nel 1899 e restituito all'oro di suoi fratelli attività di dragaggio, ma sentiva insoddisfatto.
  • Nel 1904, egli è andato a Salt Lake City, Utah e ha lavorato come poliziotto della ferrovia. Ha lavorato con società di Yardley Champlain nel 1910 e sistema Service Bureau nel 1912, ma è stato pesantemente frustrato e depresso e visto solo fallimenti.
  • Divenne un grossista di Temperino matita, dove fu colpito dall'idea di scrittura narrativa dopo la navigazione attraverso riviste pulp fiction tutti.
  • Nel 1912, scrisse il suo primo racconto serializzato 'Una principessa di Marte' sotto il titolo 'Sotto le lune di Marte' che è stato pubblicato sulla rivista ' The All-Story' sotto il nome di penna, Norman Bean.
  • Il ciclo di ' Tarzan ' in 'Sotto le lune di Marte' preso $400 come sua prima paga, che è stato pubblicato come libro nel 1917.
  • Dopo il suo secondo romanzo 'The Outlaw di Torn' è stato rifiutato da editor di Al-Story, Thomas Newell Metcalf, scrisse il suo terzo romanzo 'Tarzan delle scimmie' nel 1912, che gli valse $700.
  • Nel 1919, quando è diventato finanziariamente forte, si trasferì a San Fernando Valley, in California, con la sua famiglia e comprato una grande tenuta di 550 ettari, più successivamente rinominandolo Tarzana Ranch.
  • Servendo come corrispondente di guerra nel Pacifico del sud, divenne uno dei più antichi giornalisti americani nella seconda guerra mondiale, nel dicembre del 1941, che riguardano le notizie per United Press.
  • Tornò a casa alla fine della guerra dopo aver subito molti attacchi di cuore e si stabilì a Encino, in California.

Grandi opere

  • Suo romanzo 'Tarzan delle scimmie', una storia circa il figlio di un nobile inglese abbandonato e cresciuto da scimmie nella giungla africana, è diventato un successo.
  • Alcune delle sue storie immaginaria incluso 'Presso il nucleo terrestre' (1922), "la terra dimenticata dal tempo' (1924), 'The Savage eterna' (1925), 'The Cave Girl' (1925), ' il capo di guerra ' (1927), 'The Monster Men' (1929) e 'Pirati di Venere' (1934).
  • Nel 1923, divenne uno dei primi autori a lanciare la sua società, Edgar Rice Burroughs Inc. e stampare le proprie storie e libri.

Premi e traguardi raggiunti

  • Suo Best-seller avventura 'Tarzan delle scimmie' fu rilasciato come un film muto nel 1918, interpretato da Elmo Lincoln e un record, incassando più di 1 milione dollari.
  • Sin da quando l'eroe immaginario giungla, Tarzan, è stato introdotto al mondo, 41 film sono stati prodotti e 57 episodi di un'ora di televisione hanno stato trasmissione televisiva, ogni uno in un grande successo.
  • Il primo film sonoro di Tarzan 'Tarzan l'uomo scimmia' è stato rilasciato dalla MGM nel 1932, con Johnny Weissmuller nel ruolo del protagonista.
  • Nel 1932, è stato prodotto il primo programma radiofonico di avventure di Tarzan, dove sua figlia ha giocato il marito Tarzan e Jane.
  • Una nuova serie con episodi di mezz'ora era iniziata nel 1951 e in onda ogni domenica sera, che è stato prodotto per un anno.
  • Durante la sua vita, scrisse 91 romanzi, di cui 26 sono stati su Tarzan, con milioni di copie, pubblicato e venduto in oltre 34 lingue in tutto il mondo, tra cui russo, ebraico ed Esperanto.

Eredità & vita privata

  • Nel gennaio del 1900, Burroughs sposò suo amore d'infanzia, Emma Centennia Hulbert, che ha viaggiato con lui e lo sostenne durante la sua lotta per oltre 11 anni. La coppia ebbe tre figli - Joan nel 1908, Hulbert nel 1909 e John Coleman nel 1913.
  • Ha divorziato Emma nel 1934 e attrice di quattro mesi più tardi, sposata e divorziata Florence Gilbert Dearholt, adottando così i suoi due figli. Tuttavia, il rapporto si è concluso con un divorzio nel 1941, a causa di sue abitudini alcolismo aumentata.
  • Morì il 19 marzo 1950 nella sua casa a Encino, in California, una malattia al cuore. Le sue ceneri sono stati sepolti nel suo quartier generale corporation su Ventura Boulevard, sotto un albero di noce nera.
  • La popolarità del primo 'Tarzan delle scimmie', una comunità in Texas è stata denominata Tarzan nel 1927 dal servizio postale.
  • Nel 1930, 'Tarzana' è stato votato come il nome per il nuovo sobborgo che circondano il Ranch di Tarzana dai suoi residenti, al momento dell'istituzione di un nuovo ufficio postale.
  • Egli è stato onorato da fantascienza Hall of Fame nel 2003.

Trivia

  • L'acclamato 'Tarzan delle scimmie' fu pubblicato da A.C. McClurg e co., dopo che è stata rifiutata da quasi tutti gli editori di libri e divenne il libro più venduto del 1914.
  • Sua missione di guerra all'attacco di Pearl Harbor è incluso nel romanzo 'Non andare vicino all'acqua', scritto da William Brinkley.

Biografia di Gloria Estefan

Gloria Estefan è un cantante e cantautore di origine cubana, famosa per le sue canzoni di successo come ' Conga "e"Ritmo è Gonna Get si". Questa biografia di Gloria Estefan fornisce informazioni dettagliate sulla sua vita, realizzazioni, opere e timeline.
Gloria Estefan
Fonte immagine: http://www.gloriaestefan.com/
Nato come Gloria Maria Fajardo, questo cubano Nato, Grammy award cantante vincente è meglio conosciuto con il nome Gloria Estefan. Considerato di essere il maggior successo mai esecutore di crossover in musica latina, questo talentuoso cantante è annoverato tra i 100 migliori artisti di musica con un in tutto il mondo le vendite stimate di oltre 100 milioni di record di vendita. Gloria nasce a Cuba ma la sua famiglia si trasferì negli Stati Uniti quando era molto giovane. Sua infanzia era piena di problemi e ha scoperto la musica come un mezzo di fuga formano la dura realtà della vita anche se per un po' di tempo. Come uno studente di liceo, ha attivamente cantato e suonato la chitarra. Presto è stata invitata a cantare alcune canzoni per una band locale, 'Miami Latin Boys'. Il leader della band, Emilio Estefan, fu così impressionato dalla sua performance che egli la invitò ad unirsi alla band e cambiò il nome della band in 'Miami Sound Machine'. Alla fine lei lo ha sposato e suonato con la band per alcuni anni prima di ottenere la sua rottura come cantante solista. Il suo primo album da solista, 'Cuts Both Ways' è diventato un Best-seller immediato e presto ha avuto un seguito di grande fan. Altri risultati seguita nel corso degli anni e questo cantante di crossover è il fortunato vincitore di sette Grammy awards fino a data.

Infanzia e primi anni di vita

  • Gloria Estefan nacque da Jose e Gloria Fajardo a Cuba nel 1957. Suo padre, un soldato cubano fu costretto a spostare la sua famiglia negli Stati Uniti a causa di disordini politici durante la rivoluzione cubana.
  • Lei è stata cresciuta come cattolico e ha studiato presso la scuola di St. Michael-Arcangelo e più tardi frequentò la Madonna di Lourdes Academy a Miami.
  • Ha conseguito una laurea in psicologia presso l'Università di Miami. Lei è ben preparata in inglese, spagnolo e francese.

Carriera

  • Ha incontrato Emilio Estefan, il leader della band 'Miami Latin Boys' mentre era ancora uno studente. Lui la invitò a cantare per la sua band e più tardi ha chiesto di unirsi alla band e rinominato la band come 'Miami Sound Machine'.
  • La band ha iniziata la registrazione e liberando gli album dal 1977. Il loro primo album è stato intitolato 'Live nuovo Renacer'. Dopo diversi altri album, la band firmò un contratto con discoteche CBS International.
  • L'omonimo album, 'Miami Sound Machine' è stato rilasciato nel 1980, e la band ha continuato a rilasciare altri album durante il decennio che li ha resi molto popolari a livello internazionale.
  • Gloria è aumentato a fama con l'album del 1987 'Let it Loose' per cui ha ottenuto fatturazione superiore. L'album è diventato un best seller non solo negli Stati Uniti, ma anche in Canada e in Australia, riconoscendo il suo talento come cantante della band.
  • Pubblicò il suo primo album in studio come solista, 'Cuts Both Ways' nel 1989. L'album è diventato un best seller, consolidando la sua reputazione come cantante solista.
  • Ha avuto un terribile incidente nel 1990 che minacciava di tagliare corto la sua carriera. Ma, mai resiliente, ha rimbalzato per medici sorprendente recupero e presto era suonare nuovamente.
  • Suo primo concept album, 'Into the Light' è stato portato fuori nel 1991. L'album trattava il tema di superare le sfide della vita per tornare a una vita desiderata.
  • Il suo album spagnolo, 'Mi Tierra' è stato rilasciato nel 1993. Incorporò elementi di musica latina e cubana nell'album che è diventato uno dei più noti album latino dell'anno.
  • Nel 1994, ha pubblicato 'Hold Me, Thrill Me, Kiss Me', un album che consisteva di cover delle sue canzoni preferite da artisti come Carole King, sangue, sudore e lacrime, Elton John, Neil Sedaka e altri.
  • Ha pubblicato il suo secondo album spagnolo, 'Abriendo Puertas' nel 1995. Le canzoni riflettono una varietà di stili musicali dell'America Latina.
  • Nel tentativo di tenere il passo con i tempi, ha pubblicato un album hip e groovy, 'gloria!' nel 1998. Le canzoni erano pieni di ritmi di danza e rivolgono a un pubblico più giovane.
  • Il terzo album spagnolo, 'Alma Caribena' è stato rilasciato nel 2000. È stato seguito dall'album in lingua inglese, 'Scartato' nel 2003.
  • I suoi album più recenti includono 'The standard' e 'Miss Little Havana' (2011) (2013).

Grandi opere

  • "Tagli Both Ways" (1989) è stato il suo primo album come solista. Il singolo "Don't Wanna Lose You divenne il suo più grande successo finora. L'album è andato multi-platino in Australia, Regno Unito e Stati Uniti
  • Suo primo album spagnolo, 'Mi Tierra' (1993) è considerato l'album più riuscito della sua carriera. Ha vinto numerosi premi per l'album, tra cui il suo primo Grammy Award per miglior Album tropicale latino.
  • Il suo secondo album spagnolo, 'Abriendo Puertas' (1995) più di 5 milioni di copie vendute. La colonna sonora include i singoli 'Abriendo Puertas', 'Tres Deseos' e 'Mas Alla'.
  • Il suo album del 1998 'gloria!' fu diversa da tutte le sue opere precedenti. Le canzoni erano groovier e hipper e mirata ad un pubblico più giovane. L'album è stato ricevuto bene e siamo andati multi-platino in Spagna e Argentina.

Premi e traguardi raggiunti

  • Ha vinto quattro premi Grammy Latino fino a data per il suo eccezionale contributo musicale di lingua spagnola. Lei è anche il destinatario di tre Grammy awards, prendendo il suo bottino a sette Grammy Awards.
  • Ha vinto il "Premio Lo Nuestro a la Excelencia" Lifetime Achievement Award nel 1992; il premio è stato dato per onorare il suo contributo alla musica latina.

Eredità & vita privata

  • Gloria Estefan ha legato il nodo nuziale con Emilio Estefan nel 1978. La coppia ha due figli. Lei è diventato recentemente una nonna quando suo figlio ha avuto il suo primo bambino.
  • Il Estefans operano diverse iniziative imprenditoriali tra cui una catena di ristoranti e alberghi.

Trivia

  • Lei era la prima cantante donna a ricevere la Latin Recording Academy persona del premio anno.
  • Lei era la prima pop star per eseguire per il Papa nel 1995.
  • È anche apparsa in due film e alcune trasmissioni televisive spettacoli.

Biografia di John Frederick Charles Fuller

J. F. C. Fuller era un ufficiale militare britannico, autore, avvocato di carri armati e sostenitore e simpatizzante nazista. Leggere questa biografia per ottenere dettagli sulla sua infanzia, vita, profilo e timeline.
J. F. C. Fuller
Maggiore generale John Frederick Charles Fuller, era un ufficiale militare britannico del XX secolo, autore, avvocato di carri armati e sostenitore e simpatizzante nazista. Dotato di idee innovative e concentra la mente, Fuller era mente reale dietro la Wehrmacht tattiche di Blitzkrieg, rombo di George Patton e così via. Egli era l'uomo pionieristico che, attraverso la sua lungimiranza e un approccio modernistico, divenne uno dei fondatori della moderna guerra corazzata. Un ufficiale dell'esercito britannico, fu dal 1899 fino al 1933, post che ha portato a essere un teorico militare, storico guerra e uno stratega. Fino a data, Fuller è meglio conosciuto per categorizzare i principi della guerra. Più che in realtà contribuisce nel campo, Fuller pensato cose non convenzionali ma importante, ad esempio di come dovrebbero essere combattute battaglie. Era a causa di ciò che era diverso e unico dal resto. Nonostante il suo gusto a guasto, Fuller non si è fermata e ha dato tutta la sua vita su fino a venire con nuove idee sulla guerra meccanizzata. Non solo erano suo influente di idee durante la prima guerra mondiale, sono stati impiegati dai tedeschi durante la seconda guerra mondiale pure. Dopo la sua esperienza al militare, Fuller ha scritto libri alla fine trasformando in uno storico militare teorico e guerra.

Infanzia e primi anni di vita

  • J. F. C Fuller nacque il 1° settembre 1878 a Chichester, West Sussex, Inghilterra. Alla giovane età, egli insieme con i suoi genitori spostato base a Losanna.
  • All'età di undici anni, Fuller tuttavia tornò in Inghilterra mentre i suoi genitori erano ancora a Losanna. Tre anni d'ora in poi, si iscrive al Malvern College;
  • Dal 1897 fino al 1898, Fuller ha frequentato la Royal Military Academy. Fu durante questo periodo che Fuller ha guadagnato il soprannome Boney che mantenne per tutta la vita.

Carriera

  • Carriera di Fuller ha dato inizio nel 1899 con la sua nomina nel 1º battaglione della fanteria luce Oxfordshire. Fu inviato in Sud Africa e ci servì fino al 1902.
  • Fu durante questo periodo che Fuller ha partecipato nella guerra boera. Tuttavia, è stato nel Transvaal che ha visto il suo primo combattimento reale. Fu durante la guerra boera che fu messo a capo 70 Nero Scout e dato una zona di 4.000-quadrato-miglio della campagna solo parzialmente pacificata di pattuglia.
  • Nel 1904, fu inviato in India. Tuttavia, contrasse la febbre enterica e rientrò in Inghilterra l'anno successivo il congedo per malattia. Quando guarì dalla sua malattia, invece di tornare in India, e ' stato riassegnato alle unità in Inghilterra.
  • Fuller servito come un aiutante per i volontari di Middlesex 2 ° Sud e hanno contribuito a formare il Middlesex 10, fino a quando non venne ammesso il Staff College di Camberley nel 1913.
  • Al momento di essere nominato, Fuller messo nei guai per aver tentato di modificare sacrosanto manuale dell'esercito, il regolamento di servizio di campo.
  • A causa della sua reputazione come un piantagrane, Fuller fu assegnato al posto di un ufficiale di personale generale minore allo scoppio della guerra, 1914, mentre i suoi amici sono stati mandati al fronte. Il suo lavoro comprendeva riorganizzando il sistema di archiviazione alla sua base, lo sviluppo di un piano di pecore-evacuazione in caso di un'invasione tedesca e determinare se e come privare questi invasori di alcool nei pub della zona
  • Nel 1916, Fuller ha guidato il quartier generale del ramo pesante del Machine-Gun Corps, che più tardi divenne il corpo del carro armato. Pianificò l'attacco serbatoio a Cambrai nel 1917 e le operazioni di serbatoio per le offensive di autunno del 1918.
  • E ' stato tattiche di penetrazione di Fuller che azionato orde di carri armati attraverso la linea Hindenburg durante la battaglia di Cambrai. Anche se ha mostrato il desiderio di portare dalla parte anteriore, suo comandante tenente colonnello Hugh Elles ha preso la posizione e così guadagnato uno status di eroe nazionale.
  • Più piena momento di wartime più famoso era l'annuncio del suo piano 1919. Secondo esso, una facile vittoria potrebbe essere raggiunta non uccidendo un sacco di soldati tedeschi, ma facendo un attacco di massa del carro armato di sorpresa e uccidendo il nemico "cervello", l'infrastruttura di comunicazioni e comando zona posteriore, così paralizzando il corpo. Tuttavia, la guerra terminò nel 1918 e con quello piano 1919 è diventato dell'aratura.
  • Post 1918, Fuller ha ricoperto varie posizioni, in particolare come comandante di una brigata di sperimentale ad Aldershot. Insieme Liddell Hart, Fuller ha lavorato per sviluppare nuove idee per la meccanizzazione degli eserciti.
  • Durante il 1920, Fuller è diventato disilluso con i militari e la sua incapacità di portare circa la riforma di tattico, i militari inoltre è stato disilluso con Fuller. I sentimenti raggiunse l'apice quando Fuller rifiutò l'offerta del comando della forza meccanizzata sperimentale sul conto che egli non aveva personale extra per aiutarlo e così non ha potevano realizzare lo stesso.
  • Fuller si ritirò nel 1933 come un General importante. Dopo il pensionamento, fu coinvolto con Sir Oswald Mosley e il movimento fascista britannico. Non solo era lui considerato uno dei più stretti alleati di Mosley, fu anche un membro del gruppo clandestino di estrema destro lega Nordic
  • Egli ha preso alla scrittura e divenne un inizio teorico e storico militare. Era espressivo nella sua opera e scrisse controverse previsioni del futuro della guerra. Egli è ricordato per la sua 'nove principi di guerra'. Altre sue teorie includono triadi e tricotomie, organizzazione della forza, l'unità dei principi della guerra, l'armamento e la storia.
  • Inoltre, ha scritto numerosi libri, come 'I carri armati nella grande guerra', 'La riforma di guerra', 'Il futuro guerra' e 'Memorie di un soldato non convenzionale'.
  • Più tardi nella vita, Fuller ha preso il profilo di un reporter per l'invasione italiana dell'Etiopia nel 1935 e guerra civile spagnola (1936-39).

Principali battaglie & opere

  • Fuller contribuito in maniera impressionante nella seconda guerra boera e prima guerra mondiale. Suo pensiero tattico ha dato modo di due importanti teorie, prima mobilità era molto importante e in secondo luogo un rapido, profondo, penetrante attacco è molto più efficace rispetto al tradizionale assalto frontale lentezza.
  • Per quanto riguarda la sue opere scritte, lavoro più completo di Fuller era 'A storia militare del mondo occidentale'. Nel libro, ha analizzato la guerra occidentale dalle sue origini attraverso la seconda guerra mondiale.

Premi e traguardi raggiunti

  • Per il suo contributo eccezionale, Fuller è stato conferito con vari premi come compagno dell'ordine del bagno, comandante dell'ordine del Impero britannico e il Distinguished Service Order.

Eredità & vita privata

  • Fuller legato il nodo nuziale durante l'anno 1906, quando era tornato dall'India Inghilterra in congedo per malattia. Non molto è conosciuto circa la moglie o la vita privata.
  • Fuller spirò all'età di 87 anni.

Trivia

  • Non è riuscito a entrare in Sandhurst nel suo primo tentativo a causa di essere troppo corti e radi. Inoltre, ha avuto un piccolo scrigno che non ha risposto agli standard dell'Accademia militare britannico.
  • Egli era un discepolo precoce di mago Aleister Crowley e poeta inglese. Ha avuto conoscenza approfondita del lavoro di Crowley su magick e misticismo.
  • Durante i suoi anni di servizio presso la fanteria leggera di Oxfordshire, entrò e ha vinto il concorso per scrivere una recensione migliore per il lavoro di Crowley. A quanto pare era solo un concorrente. Questo saggio è stato successivamente pubblicato nel suo libro, 'La stella in Occidente' nel 1907.

Biografia di Jhonen Vasquez

Jhonen Vasquez è un vignettista che ha creato la serie animata 'Invader Zim'. Questa biografia fornisce informazioni dettagliate sulla sua infanzia, vita, realizzazioni, opere e timeline.
Jhonen Vasquez
Dave Bullock/eecue [CC-BY-SA 2.0 (l'http://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.0)], attraverso Wikimedia Commons
Il creatore della serie animata super hit 'Invader Zim', Jhonen Vasquez, lo scrittore vignettista e fumetti occupa un posto molto speciale nel cuore dei suoi milioni di giovani appassionati che rivivere le loro vite attraverso le avventure del loro super eroe dei fumetti. Si considera fortunato che si arriva a fare ciò che ama per vivere. Il disegno è sicuramente il suo primo amore. Anche come uno studente di scuola ha speso molto del suo tempo di classe in disegno e schizzo. Frequentemente egli ha disegnato per il giornale studentesco della sua scuola di alta e creato il suo personaggio comico Johnny C durante questo tempo. Ha presentato i fumetti per la pubblicazione nel giornale della scuola e creato personaggi comici e storie per i suoi amici. Egli era un avido lettore di fumetti di supereroi e soprattutto è stato influenzato dalla comics 'Teenage Mutant Ninja Turtles' di Peter Laird e Kevin Eastman. Un individuo altamente creativo, si iscrive alla De Anza College per studiare il film, ma presto chiudere per diventare un fumettista professionista. Il suo primo libro comic era 'Johnny il maniaco omicida', che era sulle avventure di un giovane di nome Johnny C. Jhonen continuò a produrre altri fumetti prima di passare a creare la serie televisiva animata 'Invader Zim', che andrà in onda su Nicktoons.

Infanzia e primi anni di vita

  • Jhonen è nato e cresciuto a East San Jose, California.
  • Jhonen trascorse la sua infanzia in California dove ha frequentato la scuola superiore di mt. Pleasant. Amava il disegno da un'età giovane e speso molto del suo tempo a scuola a scarabocchiare sul suo album di schizzi.
  • Ha disegnato lo schizzo preliminare di quello che sarebbe diventato il personaggio di Johnny C mentre a scuola. Ha creato una serie di fumetti che sono stati pubblicati nel giornale del suo liceo.
  • Suoi amici utilizzato per chiedergli di disegnare fumetti per loro e ha creato il ragazzo di Noodle felice su una tale richiesta da un amico. Egli era un avido lettore di fumetti di supereroi del fratello e fu particolarmente influenzato dalla serie Teenage Mutant Ninja Turtles.
  • Egli si è laureato dalla high school nel 1992 e andò a studiare film al De Anza College. Ha abbandonato prima di aver completato la laurea.

Carriera

  • Ha iniziato a lavorare come disegnatore professionista dopo aver lasciato il college. Conobbe con Roman Dirge, Rosearik Rikki e Tavisha Simons alle Alternative Press Expo nel 1995. Queste persone avrebbero funzionato con Jhonen in alcuni dei suoi progetti.
  • Nell'agosto del 1995, suo primo fumetto serie del libro 'Johnny il maniaco omicida' (JTHM) ha cominciato a comparire. Il protagonista era un giovane di nome Johnny C che è posseduta da forze soprannaturali che fargli commettere una serie di omicidi.
  • Il JTHM durò sette numeri che sono stati raccolti nel libro in brossura commerciale ' Johnny il maniaco omicida: Director s Cut' nel 1997. La copertina del libro aveva il logo "Z?" che si riferisce alla domanda dormire, un riferimento all'insonnia che molti dei suoi personaggi soffrono.
  • Il fumetto è stato stampato in bianco e nero e aveva fumetto stilizzato e geometrico. Una caratteristica speciale del fumetto era che i palloncini di discorso cambierebbe secondo il tono del discorso. La maggior parte dei personaggi indossavano magliette con i messaggi.
  • Il successo di JTHM ha generato la serie di spin-off 'Squee!' nel 1997 che è stato pubblicato dalla Slave Labor Graphics. Ruotava intorno a un ragazzino introverso e vittime di bullismo, chiamato Squee. Quattro numeri furono pubblicati che sono stati raccolti come un libro di libro in brossura commerciale chiamato 'Di Squee meraviglioso grande gigante libro di orrori indicibili'.
  • Ha scritto un doubleshot, colori comic book, "I Feel Sick' che ruotava intorno al carattere Devi D. Il libro è stato colorato dal suo amico Rosearik Rikki Simons. Devi è un artista torturato che cerca di mantenere la sua sanità mentale in una società folle.
  • Ha lavorato su un fumetto autoconclusivo di 16 pagine chiamato 'The Bad Art Collection'. Ha usato il disegno che aveva fatto durante la sua alta scuola anni per completare questo progetto.
  • Il successo dei suoi libri comic lo ha reso un vignettista di celebrità e la rete televisiva Nickelodeon si avvicinò a lui per creare una serie animata per loro. Ha creato la serie 'Invader Zim', che ha debuttato nel 2001. Esso era destinato ai bambini nella loro adolescenza.
  • Ha lavorato in collaborazione con granchio Scrambly per produrre l'album fotografico 'Tutto ciò che può essere battuto' che è stato pubblicato da schiavi nel 2002. Si tratta di una persona strana che vive in una stanza e batte gattini tutto il giorno.
  • Ha disegnato molti dei personaggi che compaiono nella serie televisiva animata, ' Randy Cunningham: 9 ° grado Ninja' nel 2012. È stato creato da Jed Elinoff e Scott Thomas di Disney XD.

Grandi opere

  • Egli è il creatore, character designer e attore di voce per la serie animata televisiva, 'Invader Zim'. Il protagonista è un extraterrestre che viene da un pianeta chiamato Irk. La serie rivolto agli adolescenti più giovani era un colpo durante la sua prima stagione e ha vinto diversi premi.

Premi e traguardi raggiunti

  • Sua creazione 'I Feel Sick' ha vinto l'International Horror Guild Award nel 2000 per il miglior racconto illustrato.
  • La serie televisiva, 'Invader Zim' ha vinto un Emmy, una Annie e il premio per la migliore sequenza di titolo al World Animation Celebration Awards nel 2001.

Personale vita & legacy

Egli è una persona molto riservata e non condividere dettagli della sua vita personale con i media. Tutto ciò che è noto al pubblico sulla sua vita personale è che ha un fratello maggiore.

Biografia di Joaquin Balaguer

Joaquin Balaguer è stato un politico che aveva servito come presidente della Repubblica Dominicana per tre mandati non consecutivi. Questa biografia fornisce informazioni dettagliate sulla sua infanzia, vita, realizzazioni, opere e timeline.
Joaquin Balaguer
Fonte immagine: http://www.prsc.com.do/st/index.php/en/template/mas-noticias/543-joaquin-balaguer-ante-la-historia
Non è spesso che i politici di invecchiamento con numerosi salute problemi arriva a governare un paese, ma Joaquin Balaguer, un tre volte presidente della Repubblica Dominicana, era una persona rara. Ambizioso, sagace e resiliente, è stato un bell'esempio del classico Latin American Strongman. Balaguer era un uomo che non ha mai abbandonato; una volta mise gli occhi su un obiettivo, che farebbe di tutto per raggiungere questo obiettivo. Dopo aver servito come vice presidente durante il regime del Presidente Hector Trujillo, egli stesso è diventato il Presidente più tardi. Dalla giovane età egli era stato interessato alla politica ed era molto in soggezione del leader politico portoricano, Pedro Albizu, che ammirava per la sua capacità di leadership feroce. Studiò legge e visualizzati anche interesse per iscritto. Il giovane talento e ambizioso è entrato nel mondo della politica, cercando di renderlo grande. Ha ricoperto numerosi incarichi esecutivi e diplomatiche tra cui il Segretario della pubblica istruzione sotto il regime di Trujillo della dittatura. Quando egli stesso ha funzionato per il Presidente, basò la sua campagna su piattaforma di pace e cambiamento ordinato — una promessa ha cercato il suo meglio per soddisfare.

Infanzia e primi anni di vita

  • Egli nacque come Joaquin Antonio Balaguer Ricardo nella provincia di Santiago della Repubblica Dominicana da Joaquin Balaguer Lespier e Carmen Celia Ricardo. Era l'unico fratello tra alcune sorelle. Egli era di ascendenza mixed.
  • Egli fu attratto verso la letteratura da una giovane età e anche composto versi - alcune delle sue poesie sono state pubblicate in riviste locali.
  • La politica era un altro dei suoi primi interessi. Il suo coinvolgimento nella politica iniziato al tempo dell'occupazione militare americana.
  • Ha studiato legge presso l'Università di Santo Domingo e frequentò anche l'Università di Parigi per un breve periodo. Come un giovane uomo fu molto impressionato dal portoricano leader, Pedro Albizu.

Carriera

  • Dopo essere diventato un avvocato nominato 'Attorney nella proprietà del Court' nel 1930. Nel 1932 divenne segretario della Legazione domenicano a Madrid, una posizione che ha ricoperto per i prossimi tre anni.
  • Durante le due decadi prossime ha ricoperto numerosi incarichi diplomatici ed esecutivi sotto il regime del dittatore Trujillo. Alcuni dei suoi post incluso Sottosegretario della presidenza (1936), ambasciatore in Messico (1947-49) e segretario della pubblica istruzione (1949-55). Fu anche Vice-Presidente, sotto Presidente Hector Trujillo.
  • Hector, Trujillo, il Presidente si dimise nel 1960. Ettore aveva in effetti, è stato un presidente "burattino", come i laici di vero potere nelle mani di suo fratello, il dittatore generale Rafael Trujillo.
  • Balaguer, essendo il Vice-Presidente è stato reso al Presidente dopo dimissioni di Hector. Ma troppo non ha avuto alcun potere reale come ha dovuto operare sotto gli ordini di Rafael Trujillo.
  • Nel 1961 Rafael Trujillo fu assassinato e suo figlio ha preso in mano le redini della dittatura. Balaguer ha cercato di realizzare riforme nel paese attraverso la liberalizzazione e rilassante controllo sulla stampa.
  • L'idealismo di Balaguer, tuttavia, non è andata bene con il figlio e fratello del generale Trujillo morto, e fu costretto a dimettersi dalla presidenza dopo un colpo di stato militare nel 1962 e cercò rifugio negli Stati Uniti.
  • Tornò in patria nel 1966 dopo l'annuncio delle elezioni generali. Egli facilmente vinse le elezioni e tornò ad essere il Presidente. Avrebbe essere rieletti per più di due mandati e così servire come presidente fino al 1978.
  • Nel suo secondo stint come Presidente, Balaguer ha adottato diverse riforme sociali e la nazione raggiunto una crescita economica stabile. Diverse scuole, ospedali, strade e altre infrastrutture importanti sono stati costruiti. Tuttavia i suoi critici ritenuto che troppo a volte si comportava come un dittatore.
  • Nel 1978 ha funzionato per un quarto mandato ma perso. Ha anche perso le elezioni tenute nel 1982. Ma egli era un uomo molto determinato e corse di nuovo per le elezioni del 1986. Ormai era un uomo di invecchiamento con problemi di salute, eppure sorprendentemente, vinse e divenne il Presidente per la terza volta.
  • Ha intrapreso importanti progetti infrastrutturali, che ha provocato la costruzione di diverse autostrade, ospedali e scuole. L'economia eseguito molto bene sotto questa leadership e ha portato alla sua rielezione nel 1990.
  • Egli era in ottant'anni di questo periodo ed era quasi cieco e sordo. Ancora il caratteristico spirito indomabile in lui si rifiutò di morire. Ha deciso di correre per le elezioni del 1994 come bene anche se era quasi 90. Questa elezione è stata segnata da polemiche e nuove elezioni si tennero nel 1996 in cui egli non era un candidato.

Grandi opere

  • Joaquin Balaguer servito tre mandati non consecutivi come il Presidente della Repubblica Dominicana ed era stato in diversi posti di diplomatiche prima di esso. Era un politico che veramente amava il suo paese e curato per le persone. Ha giocato un ruolo fondamentale nel guidare il paese — precedentemente gestito da dittatori — a un percorso di vera democrazia.

Eredità & vita privata

  • Egli nacque in una famiglia numerosa dove fu l'unico figlio tra molte figlie. Era molto vicino a tutte le sue sorelle. Purtroppo, molti di loro premorì al padre. Non si sposò mai.
  • Egli era una persona molto ambiziosa ed era stato politicamente attivo fino alla fine della sua lunga vita. Morì nel 2002 all'età di 95 anni.

Biografia di Johann Pachelbel

Johann Pachelbel è stato un famoso compositore ed organist Baroque. Continua a leggere per saperne di più sul profilo di Pachelbel, infanzia, vita e timeline.
Johann Pachelbel
Fonte immagine: http://www.biography.com/people/johann-pachelbel-9431433
Nato in una famiglia della classe media nel 1653, Johann Pachelbel ha ricevuto la formazione musicale in tenera età dal cantore della Chiesa di s. Sebaldo, Heinrich Schwemmer ed organist, Georg Caspar Wecker. Egli è stato ispirato da sud, tedeschi compositori come Johann Jakob Froberger e Johann Kaspar Kerll. Il suo stile di musica era lucido, senza complicazioni contrappuntistiche, che importanza ha posto per la chiarezza di melodia e armonica. Egli ha voluto sperimentare con numerosi ensembles e combinazioni strumentali nella sua musica da camera, ma le sue opere sono state criticate per essere meno virtuosistica e meno avventurosi armonicamente. Il suo straordinario talento musica lo ha reso un valore inestimabile e fu nominato organista della Chiesa di San Lorenzo nel 1669. Meglio conosciuto come compositore di organo, Johann ha scritto duecento pezzi per lo strumento, sia liturgico e profane nella sua vita. Più tardi si trasferì a Norimberga dove morì nel 1706. Continua a leggere per saperne di più su questo geniale compositore.

Infanzia e primi anni di vita

Anche se la data esatta della nascita di Pachelbel è sconosciuta, non ci sono record che dichiarano che è stato battezzato il 1° settembre 1653. Il compositore nacque a Pachelbel Johann (Hans) e Anna (Anne) Maria Mair. A causa del suo vivo interesse nella musica, ha ricevuto la formazione musicale sotto Heinrich Schwemmer, il cantore della Chiesa di s. Sebaldo e più tardi, Georg Caspar Wecker, l'organista. Il talento Johann entrato Università di Altdorf il 29 giugnoth, 1669 dopo aver completato il liceo. Pachelbel ha dimostrato eccezionale talento musica e accademico. Ma a causa di problemi monetari egli non poteva completare i suoi studi all'Università. Nello stesso anno è nominato organista della Chiesa di San Lorenzo. L'anno seguente, si unì il Poeticum Gymnasium a Regensburg come una borsa di studio per completare la sua educazione. Ha poi ricevuto lezioni musicali da Kaspar (Caspar) Prentz e sviluppato un vivo interesse nella musica contemporanea italiana.

Carriera

Il periodo dopo la sua associazione con Prentz è confuso e non ci è prova documentata per quanto riguarda quello che Pachelbel fatto nella sua vita, post-allenamento. Ma nel 1673, si trasferì a Vienna come fu nominato vice organista presso la famosa Saint Stephen Cathedral. Continuò a vivere a Vienna per altri 5 anni, saperne di più sulla musica italiana cattolica. Pachelbel più tardi si trasferì a Eisenach nel 1677 come organista di corte sotto Kapellmeister, Daniel Eberlin. Durante il suo soggiorno, egli fece amicizia con Johann Ambrosius e insegnato i suoi figli musica. L'anno successivo fu impiegato a Erfurt, come organista della Predigerkirche' '.
La sua amicizia con Johann Ambrosius continuato qui quando è diventato il padrino della figlia di Johann Ambrosius, Johanna Juditha. Compose anche il preludio di chorale, facendo di lui uno dei compositori del leader tedesco dell'organo del tempo. Presso la Chiesa, suo lavoro incluse manutenzione dell'organo e compose anche lavori su larga scala che ha dimostrato il suo talento come compositore e organista. Nel 1686, fu nominato organista della Chiesa St Trinitatis in 'Sondershausen'. Ha lavorato in città per i prossimi quattro anni. Dopo aver lasciato Erfurt, è nominato il musicista-organista presso la Corte di Württemberg a Stoccarda nel 1690. Ma il soggiorno è stato breve vissuto come aveva fatto sfuggire dagli attacchi della guerra della grande alleanza. Egli fu quindi accordato la posizione di città organista a Gotha nel 1692. E ' stato nella Gothe, dove pubblicò il suo unico e solo raccolta di musica liturgica, 'Acht Chorale zum Praeambulieren' nel 1693. Quando morì, l'organista della Chiesa di s. Sebaldo di Norimberga, Johann fu chiamato a prendere il suo posto nel 1695.

Vita privata

Giovanni sposò Barbara Gabler, che era la figlia di Stadt-Major di Erfurt il 25 ottobre 1681. Ebbero un figlio, ma durante la peste di ottobre 1683, entrambi, Barbara e suo figlio, scomparso. Johann si risposò l'anno successivo. Ha sposato Judith Drommer (Trummert), figlia di un calderaio, il 24 agosto 1684. Ebbero sette figli; cinque figli e due figlie. Loro figli Wilhelm Hieronymus Pachelbel e Charles Theodore Pachelbel è diventato anche compositori dell'organo come il loro padre. Un altro figlio, Johann Michael, fu un famoso liutaio a Norimberga. Loro figlia Amalia Pachelbel divenne un noto pittore e incisore.

Morte ed eredità

Ha composto molti pezzi belli mentre in Norimberga e pubblicato anche la sua collezione di musica da camera 'Musicalische Ergötzung' e il 'Hexachordum Apollinis'. Nei suoi ultimi anni, ha composto 'Concertato Vespri' e un insieme di più di novanta 'fughe Magnificat'. Anche se c'è un sacco di speculazioni sulla data della sua morte, ci sono varie fonti che lo stato che il compositore potrebbe essere morto sia su marzo 3rd o marzo 7th 1706. Fu sepolto al cimitero di St Rochus.

Composizioni importanti

La sua popolarità come un compositore dell'organo è stata esemplificata dal fatto che egli ha scritto una vasta collezione di musica liturgica e profana. Produsse anche un enorme assortimento di composizioni di musica vocale. Ci sono quasi 530 composizioni in nome di Johann. Ha scritto circa 100 fughe in cui, 30 sono gratis fughe e il restante 90 sono chiamati 'Magnificat Fugues'. A parte alcune opere su larga scala 40, scrisse anche molti Chaconnes, Preludi, ricercari, Arias e altre musiche di tastiera. La maggior parte delle sue composizioni sono state persa durante le guerre mondiali, ma sopravvissuto pochi manoscritti sono disponibili presso la Biblioteca Bodleiana di Oxford. Ecco la lista delle sue composizioni importanti.

Musica da camera

  • Canon in D, 1691
  • Musicalische Ergötzung ("delizia musica"), 1695
  • Variazioni con aria nella maggiore

Musica vocale

  • Così ist denn dies der Tag e So ist denn nur die Treu, 1679
  • Gott ist unser Zuversicht
  • Ritardo del Christ in Todesbanden
  • Era Gott tut, das ist wohlgetan
  • Nun danket alle Gott

Chaconnes e variazioni

  • Hexachordum Apollinis, 1699
  • Musicalische Sterbens-Gedancken, 1683

Chorales

  • Erster Theil etlicher Choräle, 1693
  • Wenn mein Stündlein vorhanden ist
  • Primi di Magnificat Fugues toni
TIMELINE DI JOHANN PACHELBEL
1653 : Johann Pachelbel è nato nel mese di agosto e fu battezzato il 1st settembre.
1669 : Entrò nell'Università di Altdorf per i suoi studi.
1669 : Fu nominato organista della Chiesa di San Lorenzo.
1673 : Si trasferì a Vienna per lavorare come vice organista presso la famosa Saint Stephen Cathedral.
1678 : Entrò come organista della 'Predigerkirche' a Erfurt.
1678 : Pachelbel composto il preludio di chorale e riscosso un enorme successo.
1686 : Johann fu nominato organista della Chiesa St Trinitatis a Sondershausen.
1690 : Dopo quattro anni, trovò lavoro come musicista-organista presso la Corte di Württemberg a Stoccarda.
1693 : Pubblicò la sua collezione di musica prima e solo liturgico, 'Acht Chorale zum Praeambulieren'.
1695 : Assunto come organista della città dopo la morte del precedente organista città presso la Chiesa di San Sebaldo.
1699 : Pubblicò la sua più importante collezione di musica da camera, 'Hexachordum Apollinis'.
1706 : Johann Pachelbel presumibilmente scomparso su 3rd marzo o 7th marzo.

Biografia di Lily Tomlin

Lily Tomlin è un attrice americana, comedian e produttore. Questa biografia fornisce informazioni dettagliate sulla sua infanzia, vita, carriera, successi e timeline.
Lily Tomlin
Fonte immagine: http://www.baltimoremagazine.net/2015/4/17/q-a-with-lily-tomlin
Mary Jean 'Lily' Tomlin è un'attrice statunitense, scrittore, produttore e comico. Era nato e cresciuto nel Michigan in una famiglia Borghese. Lei era interessato di arte e Teatro da un'età molto giovane e ha iniziato facendo stand-up comedy in comedy club in Michigan e poi a New York. Ha ottenuto il suo primo ruolo in NBC il ' Rowan e Martin Laugh-In, che l'ha resa famosa a causa dei molteplici ruoli regolari e gag che è stata offerta nella commedia schizzo. Dopo la popolarità dello spettacolo, Tomlin prodotta proprio video commedia, raffiguranti personaggi dal 'Laugh-In'. Uno di questi video ha vinto un Grammy. Ha iniziato a fare cinema di commedia, cast opposto grande Hollywood stars come: Steve Martin, Meryl Streep, ecc. Lei è stato abbastanza famosa sulla Broadway pure; noto come l'attrice comica unica che abbia mai fatto il solo atto di commedia. Lei è un vincitore di molti premi tra cui primetime Emmy, Tony, donna in Film Crystal Award, Grammy Award, ecc. È in una relazione duratura con lo scrittore/produttore Jane Wagner. Lei è una lesbica ed è molto aperta sul suo orientamento sessuale nei media.

Infanzia e primi anni di vita

  • Lily Tomlin nacque il 1° settembre 1939 in Michigan, Detroit, da Guy Tomlin e Lillie Mae Tomlin. Suo padre era un operaio e la madre un aiuto. Loro famiglia era trasferito dal Kentucky a Detroit durante la grande depressione.
  • Tomlin ha fatto i suoi studi alla Cass Technical High School e ha frequentato la Wayne State University, dove ha mostrato grande interesse in teatro e arti dello spettacolo. Da allora in poi, ha iniziato a fare stand-up comedy in New York City.

Carriera

  • Nel 1969, dopo Tomlin è comparso sulla scena musicale di ABC Television come una padrona di casa, è diventata una parte di show di già stabilito commedia della NBC chiamato 'Rowan e Martin Rid-In'. In essa è apparsa come vari personaggi regolari.
  • Nel 1971, Tomlin è venuto fuori con la sua prima commedia video chiamato 'Questo è A registrazione' per la Polydor Records. Essa si basava su uno dei suoi personaggi da 'In risata', 'Ernestine'. È diventato l'album dirilevamento di un comico femmina.
  • Nel 1972, ha pubblicato il suo secondo album di commedia 'e che è la verità' che è stato basato sul personaggio di 'Edith Ann' da 'Laugh-In'. Ha vinto una nomination ai Grammy per la migliore registrazione di commedia per esso.
  • Dal 1975 al 1984, Tomlin insaccato vari ruoli comici in film come: 'Nashville', che è stato diretto da Robert Altman, 'Nine to Five', che era vendicativo commedia un lavoro femminile e 'All of Me' fronte Steve Martin.
  • Nel 1985, Tomlin fatto one-woman show di Broadway chiamato 'The ricerca per segni di vita intelligente nell'universo', che è stato scritto e diretto da Jane Wagner. Ha vinto un Tony award per esso e più tardi fu trasformato in un film.
  • Nel 1989, ha fatto un altro film chiamato 'Grandi imprese', un film commedia in cui ha recitato opposto Midler meglio. Tomlin e Midler ha giocato il ruolo di due sorelle gemelle che sono stati commutati al momento della loro nascita.
  • Dal 1994-1997, è stata una parte della serie televisiva a cartoni animati chiamata 'The Magic School'. Ha dato la sua voce al personaggio della serie chiamato 'Ms. Fizzler'. Nello stesso anno, è apparsa in 'Murphy Brown'.
  • Dal 2005-2006, è apparsa in un ruolo di ritorno nella popolare sitcom 'Will & Grace' in cui ha giocato il carattere di 'Mattanza'. Nello stesso anno, è apparsa frequentemente in 'The West Wing' per 4 anni.
  • Dal 2008 al 2009, Tomlin ha un ruolo ricorrente nella serie televisiva famosa 'Desperate Housewives'. Il suo personaggio è stato chiamato 'Roberta'. È anche apparsa su uno degli episodi di 'The Simpsons' chiamati il 'The Last of the Red Hat Mamas.'
  • Nel 2012, Tomlin ha fatto un'apparenza dell'ospite nella serie HBO chiamato 'Eastbound and Down'. Inoltre, ha recitato in una serie TV 'Malibu Country', cast opposto Reba McEntire come sua madre 'Lillie Mae'.

Premi e traguardi raggiunti

  • Tomlin ha ricevuto molti premi prestigiosi come: 4 primetime Emmys, uno speciale Tony Award per il suo show di Broadway, un altro Tony per la categoria miglior attrice, Women in Film Crystal Award, Mark Twain Prize e un Grammy Award.

Eredità & vita privata

  • Nel 1971, Tomlin ha collegato con lo scrittore/produttore Jane Wagner. Si sono incontrati dopo Tomlin invitati Wagner a lavorare con lei su un album di commedia. Lei è sempre stata piuttosto aperta sul suo orientamento sessuale.

Trivia

  • Tomlin è un accanito sostenitore dei movimenti femministi e gay e fu coinvolto in un film chiamato 'Scream moderno', che era un film gay-friendly.
  • Lei è stata inserita nella Hall of Fame delle donne Michigan nel 1998.
  • Tomlin è un sostenitore della salute delle donne e ha ricevuto Dr. Susan M. Love Award di una salute Fenway.

Biografia di Raphael Kalinowski

Raphael Kalinowski era un frate carmelitano scalzo polacco che fu canonizzato dal Papa John Paul II nel 1991. Questa biografia dà informazioni dettagliate sulla sua infanzia, vita, opere e timeline.
Raphael Kalinowski
"Kalinowski1897" da Unknown - Saint Raphael Kalinowski: un'introduzione alla sua vita e la spiritualità, 1998. Scritto da Szczepan Praskiewicz T., disturbo ossessivo compulsivo. Sotto pubblico dominio tramite Wikimedia Commons - licenza
Padre Raphael di Saint Joseph Kalinowski servito l'ordine carmelitano scalzo per trent'anni, lavorando per unire i cristiani orientali durante un momento di tensione e di diffidenza. Era un devoto leader fra i suoi fratelli Carmelitani, e la sua passione per la riconciliazione ha disegnato al confessionale del suo gregge per ore sulla fine. Padre Raphael fondata molti monasteri carmelitani in Polonia dopo la loro soppressione dai russi. Come un campione dell'unità cristiana, Raphael costruito la sua vita parole di St Theresa: "Solo Dio basta". Egli è annunciato, non solo come un eroe della fede, ma come un patriota, dopo aver dimostrato il suo zelo nazionale mentre levandosi in piedi contro i russi durante la resistenza polacca. Amore di Padre Raphael per Dio e il paese è un testamento al suo servizio disinteressato alla Chiesa, alla sua comunità e a Dio che "da solo è sufficiente". Fu canonizzato come Santo dal Papa John Paul II nel 1991.

Infanzia e primi anni di vita

  • Era nato come Joseph Kalinowski in Vilna (l'odierna Lituania) il 1° settembre 1835. Sua madre, Josephine, morì alcuni mesi dopo il parto, lasciando dietro di sé Raphael e suo fratello, Victor.
  • Suo padre, Andrew Kalinowski, poi sposò la sorella di Josephine, Sophie e aveva altri tre figli. Sophie è morto quindi. Dopo aver sposato per la terza volta, questa volta a Sophie Puttkamer, suo padre ha avuto quattro figli maggiori, rendendo Raphael la seconda-maggiore di nove fratelli.
  • Il padre di Raffaello era un professore di matematica presso l'Istituto dei nobili a Vilnius, e ha preso il Raphael come allievo all'età di otto anni. Il fervore religioso di Andrew colpite Raphael in giovane età; anche se, non entrò al ministero fino a molto più tardi.
  • Durante la sua prima educazione, Raphael eccelso sotto l'insegnamento di suo padre e laureato presso l'Istituto dei nobili con lode nel 1850.
  • Immediatamente di trasferirsi in Russia, ha frequentato l'Istituto di agronomia dal 1851-1852.
  • Nel 1853, Raphael ha cambiato la sua carriere e completato i suoi studi presso l'Accademia di ingegneria Nicholayev e arruolato nell'esercito russo.

Carriera

  • Dopo aver completato la sua formazione presso l'Accademia di ingegneria Nicholayev e genio russo si laureò nel 1857, Raffaello fu promosso a tenente e iniziò a lavorare sulla ferrovia Kursk-Kiev-Odessa.
  • Ha lavorato sulla ferrovia Kursk-Kiev-Odessa fino ad essere commissionato come ingegnere soprintendente per manutenzione presso Brest-Litowski nel 1860. Fu promosso al grado di capitano di stato maggiore nel 1862.
  • Visualizzati da prova della sua educazione devota e i suoi interessi religiosi, Raphael ha iniziato e portato avanti un programma di scuola domenicale mentre lavorava presso la fortezza di Brest-Litowski.
  • Nel 1863, ritrovandosi simpatico per l'insurrezione polacca, Raffaello si dimise dal suo incarico e si unì al movimento come ministro della guerra. Guidò la lotta della regione di Vilna contro l'occupazione russa da Varsavia.
  • Un anno più tardi, nel 1864, Raffaello è stato arrestato dalle autorità russe e condannato a morte. Fu imprigionato in un ex convento domenicano.
  • Temendo che la ribellione sarebbe rally intorno alla morte di Raffaello come un martire, le autorità russe tramutò la condanna a 10 anni di lavori forzati il 29 luglio 1864. Dopo nove mesi di viaggio, arrivò alle miniere di sale di siberiano in Usol.
  • Nel 1868, si trasferì a Irkutsk, dove ha condotto ricerche meteorologiche per la società geografica russa.
  • Fu rilasciato il 23 aprile 1874, e tornò a Varsavia. Egli fu esiliato dal suo paese d'origine e si trasferì a Parigi dove iniziò il tutoraggio Principe Czartoryski.
  • Ha istruito il principe fino al 1877, quando entrò nel Carmelo di Linz come "fratello Raphael di St. Joseph". Durante il periodo appena prima di questo, aveva incontrato e fu grandemente influenzato dal padre Augustine Mary del Santissimo Sacramento. Padre Augustine era un carmelitano scalzo, che era conosciuto prima della sua conversione come Hermann Cohen, un pianista e compiuta ebreo convertito.
  • Raphael è stato ordinato sacerdote a Czerna il 15 gennaio 1882 e servì come Priore.
  • Fondò monasteri in Premislia (1884) e Leopoli (1888). Nel 1899, Raphael è stato nominato visitatore e Vicario provinciale di questi monasteri.
  • Dal 1892 fino alla fine della sua vita, Raffaello documentato il lavoro e la vita di madre Theresa Marchocka e promosso la sua beatificazione.

Grandi opere

  • Raphael Kalinowski chronicled la monasteri carmelitani e conventi di Vilna, Varsavia, Leopoli e Cracovia.
  • E ' autore di una biografia del suo amico Hermann Cohen, i Carmelitani che si è convertito dopo essere diventato famoso come un eccezionalmente talentuoso pianista ebreo.
  • Ha tradotto "La storia di un'anima", l'autobiografia di Santa Teresa di Lisieux, in polacco. Questo lavoro ha avuto un profondo impatto sulla comunità cristiana e da allora è stato tradotto in decine di lingue.
  • Completò il suo ' memorie 1805-1887' su richiesta dei suoi superiori, dettagliare la sua vita come un carmelitano scalzo e leader cristiano ecumenico.

Premi e traguardi raggiunti

  • Il 22 giugno 1983, Papa John Paul II ha eseguito il rito di beatificazione di Padre Raphael in Polonia.
  • Raphael è stato canonizzato il 17 novembre 1991 dal Papa John Paul II come un patrono di ecumenismo con i cristiani d'Oriente.

Eredità & vita privata

  • Raffaello morì di tubercolosi il 15 novembre 1907, a Wadowice, Polonia. Fu sepolto nel cimitero del convento di Czerna.
  • La Chiesa cattolica ha annunciato il 19 novembre come giorno di festa di Saint Raphael.
  • Canada ha pronunciato Saint Raphael come patrono della lega polacca nobili.

Trivia

  • Padre Raphael di San Giuseppe è stato il primo frate carmelitano scalzo ad essere Canonizzata dal momento dell'ordine fondatore San Giovanni della Croce nel 1675.
  • Papa John Paul II, Canonizzato Padre Raphael, era nato nella stessa città in cui è morto il padre Raphael.

Biografia di Shahar Tzuberi

Sahar Tzuberi è un famoso surfista israeliano che è noto per le sue esibizioni alle Olimpiadi del ' 2008 e ai Campionati europei di ' 2009. Per saperne di più circa la sua infanzia, profilo, carriera e timeline leggere.
Shahar Tzuberi
Fonte immagine: http://jewishexponent.com/israeli-olympians-size-london-games
Shahar Tzuberi è un marinaio israeliano che è meglio conosciuto per la sua performance stellare in giochi olimpici ' 2008 tenutasi a Pechino. A causa del suo successo a questi giochi, fu visto come un eroe nazionale in Israele e visto come loro più grande speranza per una medaglia alle Olimpiadi. Nato e cresciuto in una località turistica situata sul mar rosso, Tzuberi non poteva aiutare ma amo tutte le cose di mare. Non fu il solo Olimpico partecipante in famiglia; suo zio, Gad Tsobari, gareggiato come un lottatore in giochi del 1972. Ha iniziato a competere come giovane ragazzo in competizioni locali e poi ha cominciato a formare professionalmente. Come un giovane uomo, egli fece nella marina israeliana come un Quartiermastro ed è stato dato un permesso speciale per competere a livello internazionale. Egli è venuto sulla scena windsurf all'inizio del 2000 e ha continuato a competere a livello internazionale fino al 2013. Durante questi anni, ha lottato a vari livelli da competizioni giovanili ai Campionati del mondo. È citato come dicendo che il mare lo fa sentire calmo ed è conosciuto per essere tranquillo e calmo in concorrenza. Con suo distaccato e la fiducia, egli è stato vincente alle gare di surf quando era un ragazzino. Per saperne di più sulla vita e le realizzazioni di questo famoso windsurfista continua a leggere.

Infanzia e primi anni di vita

  • Shahar nacque il 1° settembre 1986 nella città costiera di Eliat. Situato sul mar rosso, questo fornito il luogo perfetto per imparare il windsurf.
  • È stato insegnato a navigare da suo padre all'età di 6 anni. Durante i suoi anni più giovane, ha vinto diverse gare di surf locali e ha cominciato a formare professionalmente.

Carriera

  • Shahar inserito la sua prima gara internazionale nel 2000. Ha ricevuto la medaglia d'argento al 'Campionato mondiale di windsurf' per i ragazzi. Dopo questa competizione, ha messo gli occhi su Olimpiadi e iniziò a padroneggiare il Windsurfer' Mistral' che è stato usato alle Olimpiadi in questo momento.
  • A causa della sua formazione, ha iniziato a competere sui più grandi palcoscenici. Nel 2002, ha vinto il 'Campionati Mondiali Under 17'.
  • Nel 2004, ha gareggiato ai "Campionati del mondo di gioventù' in Bulgaria e ha vinto la medaglia d'argento. In questo momento, lo sport olimpico ha cambiato tavole da surf per il Neil Pryse RS:X, che ha dato più giovani surfisti un vantaggio competitivo, come più grandi surfisti hanno lottato per adattarsi.
  • Nel 2005, si unì le forze di difesa di Israele. Ha addestrato alla base di Zikim ed è stato disposto a Eliat, come un Quartiermastro della Marina. Inoltre ottenne lo status di "Atleta d'eccellenza", permettendogli di continuare la sua rappresentazione in competizioni internazionali.
  • Nel 2006, fu il primo israeliano di competere utilizzando la Neil Pryde RS:X a bordo e 1 °. Ha battuto la concorrenza più vicina, il due volte medaglia olimpica israeliana, Gal Fridman.
  • Nel 2007, ha gareggiato in diversi concorsi internazionali per la sua strada per aggiudicarsi un posto nella squadra olimpica. Ha guadagnato una medaglia d'argento in Francia, un 6 ° posto agli europei a Cipro e finire un 8 ° posto ai mondiali in Portogallo.
  • Ha iniziato 2008 vincendo una medaglia di bronzo al Windsurf World Championships in Auckland, Nuova Zelanda e assicurato il suo posto nella 'squadra israeliana windsurf olimpico 2008'.
  • Suoi primi giochi olimpici nel windsurf RS: x maschile, nel 2008 ha partecipato Shahar. È venuto da dietro a vincere la medaglia di bronzo in questo evento.
  • Dopo aver vinto la medaglia olimpica, ha continuato a competere e vinse il campionato europeo nel 2009 e nel 2010.
  • Nel 2012, ha partecipato ai giochi olimpici di Londra. Ha finito 20 durante questi giochi e non è riuscito a portare casa un'altra medaglia per Israele.
  • Ha partecipato al 'ISAF Sailing World Cup' in Cina. È venuto in primo luogo per questo concorso, nel 2013.

Premi e traguardi raggiunti

  • Nel 2008, ha conseguito la medaglia di bronzo nell'evento 'Windsurf RS: x maschile' alle Olimpiadi di Pechino. Egli era il solo israeliana a vincere una medaglia al Beijing giochi.
  • Nel 2009, ha iniziato la sua striatura di vincita venire in primo luogo, nel retro a indietro europei, di windsurf.
  • Nel 2013, ha gareggiato in ISAF Sailing World Cup e preso il primo posto.

Eredità & vita privata

  • Shahar divenne un eroe nazionale per Israele quando ha vinto la medaglia di bronzo nel 'Uomo Windsurf' ai giochi olimpici 2008.
  • In un'intervista con Yediot Ahronot dopo i giochi del 2008, Shahar ha causato una polemica con sue osservazioni sui suoi padroni cinesi come criticava le loro tradizioni, loro cibo e il discorso. Sotto pressione da funzionari del governo su entrambi i lati, più successivamente si è scusato per le sue osservazioni.

Trivia

  • Questo famoso windsurfista portato la bandiera israeliana nella cerimonia di apertura presso i ' Giochi Olimpici Londra '.
  • Questo famoso atleta rasato la bandiera israeliana in suoi capelli per i giochi olimpici nel 2012.
  • Zio del surfer vincente questa famosa medaglia olimpica, Gad Tsobari, gareggiato in Olimpiadi del 1972 a Monaco di Baviera come un lottatore. GAD è scampato da terroristi arabi durante il massacro di Monaco.

Biografia di Tarsila do Amaral

Un grande artista e una grande donna, arte latinoamericana di Tarsila fare Amaral ha dato una nuova direzione. Tarsila do punti culminanti di Amaral Biografia sua vita e le ispirazioni per il suo lavoro.
Tarsila do Amaral
Fonte immagine: http://obviousmag.org/pintores-brasileiros/tarsila_do_amaral/a-vida-pessoal-de-tarsila-do-amaral.html
Tarsila do Amaral, meglio noto al mondo come Tarsila, era un artista brasiliano che ha dato arte latinoamericana una nuova direzione. Lei era la donna forte che ha vissuto la vita sui suoi propri termini e condizioni. Se fosse il suo lavoro o la sua vita personale — lei si lanciò sempre limitazioni per seguire il suo cuore. Tarsilas dipinti erano un perfetto riflesso di surrealismo e il cubismo. I colori vividi e immagini straordinarie che ha dipinto erano manifestazione del brillante modo brasiliano di culture africane e vivente. Riflettendo suoi volte in Europa, l'Unione Sovietica e il Brasile stesso, Tarsilas dipinti erano come una storia di vita. Non solo è stato coltivato Tarsila e sofisticato, lei era sempre strettamente legata alle sue radici brasiliane. Un'occhiata alla sua biografia farà bene a voi illuminante con vita di questa grande donna e l'ispirazione per le sue opere. Basta scorrere questo write-up che dettagli la sua vita, l'infanzia e la timeline.

Tarsila infanzia e giovinezza Amaral

Tarsila do Amaral nasce a Capivari, São Paulo, in Brasile, il 1° settembre 1886. È nata in una famiglia benestante di proprietari terrieri e di coltivatori di caffè. Lei era figlia di un contadino, che trascorse gran parte della sua vita in fattoria. Anche se ragazze provenienti da famiglie ricche non perseguono l'istruzione superiore, Tarsila era supportata dai suoi genitori per andare avanti con la sua formazione e interesse nelle arti. Ha studiato a St. Paul, Sion College e poi a Barcellona Spagna dopo la sua famiglia vi si trasferì. Durante il tempo che ha frequentato la scuola lì, lei ha mostrato un'inclinazione verso arti copiando varie immagini.

Anni in crescita

Tarsila studiato scultura a partire dal 1916 con Zadig e Montavani e lei ha preso lezioni di disegno e pittura da studio di Pietro i di Alessandria nel 1918. Questo è dove incontrò Anita Malfatti. Nel 1920, si trasferì a Parigi e ha studiato presso l'Academie Julien con Emilie Renard.
Tarsila tornò in Brasile nel giugno 1922 dove incontrò Anita Malfatti, Oswald de Andrade, Mario de Andrade e Menotti del Picchia. Il gruppo aveva organizzato la "settimana d'arte moderna", che è stata aiutata per l'avanzamento del modernismo brasiliano. Avevano formato il gruppo di cinque o "Grupo dos Cinco", che ha lavorato per promuovere la cultura brasiliana. Tarsila ha avuto una breve visita a Parigi nel 1923 accompagnato con il suo fidanzato Oswald de Andrade. Mentre a Parigi durante quel periodo, ha studiato con la cubista Fernand Leger. Ha dipinto il suo studio e la chiamata "A Negra". Leger è stato ispirato con il suo lavoro e ha invitato gli altri studenti a dare un'occhiata a questo. "Una Negra" era un collegamento all'infanzia di Tarsila raffigurante gli schiavi neri che hanno servito i bambini e balie. Con questa creazione, Tarsila presentare arte moderna in Brasile. Ha studiato anche con André Lhote e Albert Gleizes, che erano altri grande cubisti.

Il periodo di Pau Brasil

Il lavoro che Tarsila creato durante questo periodo fu l'opera di Pau Brasil. Tarsila viaggiato in Europa con Oswald e risintonizzato torna a Sau Paulo entro la fine del 1923. Al ritorno in Brasile, che ha viaggiato intorno al paese per esplorare le diverse culture e tradizioni e durante i suoi viaggi, ha fatto molte illustrazioni e disegni. Andre ha scritto la poesia durante i loro viaggi e Tarsila illustrato queste poesie, che sono state intitolate "Par Brasile" e sono state pubblicate nel 1924. Lavoro di Tarsila coinvolto colori molto vivaci e luminosi. Lei amava questi colori come un bambino, ma lei è stato insegnato che erano brutti e molto hillbilly. Tuttavia, ha portato di nuovo questa passione che aveva per i colori nel suo lavoro e questo è stato un segno distintivo dei suoi dipinti. 'Carnevale a Madurai', 'Morro da Favela', 'EFCB', 'The Papaya Tree', 'Sao Paulo', 'Il pescatore' e molti altri sono stati una parte della sua opera d'arte del tempo

Periodo di antropofagia

Nel 1926, sposò Tarsila Oswald e ha continuato a viaggi in Europa e Medio Oriente con lui. Nel 1926 stesso, ha tenuto la sua prima Mostra personale a Parigi, che ha esibito i suoi dipinti 'San Paolo' (1924), 'A Negra' (1923), 'Lagoa Santa' (1925) e 'Morro de Favela' (1924). I colori brillanti e vivide immagini ritratte erano molto apprezzati. Mentre a Parigi Tarsila è stata esposta agli atteggiamenti surreali e durante il suo ritorno in Brasile ha mescolato gli stili europei con il brasiliano a creare a venire con diverse tecniche. Durante questo periodo nel 1928, Tarsila dipinto "Abaporu" come un regalo per il marito di Oswald. Oswald è stato molto impressionato con questo pezzo e chiamati sul suo amico e scrittore Raul Bopp a dare un'occhiata a questo. La figura indigena nell'immagine sembrava un cannibale e quindi l'immagine è stato nominato "l'immagine di"Abaporu", che significava l'uomo che mangia carne umana. L'immagine di Abaporu rappresentato il movimento dove le culture europee dovevano essere ingerite per renderlo veramente brasiliano.
In seguito nel 1929, Tarsila dipinto l'Antropofagia (1929), che includeva la figura di cannibal da Abaporu insieme la figura negro da "Una negra," un dipinto dal 1923. Altri dipinti di questo periodo includevano 'Tramonto', 'The Moon', 'Cartolina', 'Lago' e molti altri. Le immagini erano un amalgama di immagini, paesaggi immaginari e colori forti.
Tarsila aveva anche la sua prima Mostra personale nel 1929 presso il Palace Hotel di Rio de Janerio e un altro presso il salone di Gloria di Sau Paulo, Brasile. Quest'anno è stato anche quando il New York Stock Exchange ha affrontato una crisi e i mercati di caffè erano diminuito enormemente. Tarsilas padre aveva perso un sacco di soldi e nella sua fattoria era ipotecata. Tarsila dovuto lavorare ora e fu separato da Oswald. Di conseguenza, 1930 portare ad una fine al matrimonio Tarsila e di Andrade.

Carriera successiva

Nel 1931, Tarsila aveva un nuovo fidanzato comunista Cesar Osorio. Ha viaggiato in varie città e luoghi storici in Soviet e catturato il plights del popolo russo. E ' stata arrestata per aver partecipato a riunioni di partito comunista e fu imprigionato per un mese. Nel 1932, Tarsila è venuto ancora in Brasile e divenne parte della rivolta Sao Paolo costituzionale. Nel metà di 30s, Tarsila ha concluso il suo rapporto con Cesar Osorio e collaborato con Luis Martins, che vent'anni il suo junior. Ha vissuto con lui da metà di 30s a metà degli anni 50, incentrato su temi sociali e ha scritto di arti e cultura colonne su Diario de São Paulo fino al 1952.
Nel 1951, Tarsila partecipa alla Biennale di Sau Paulo e aveva una camera speciale nella settima Biennale di Sau Paulo. Nel 1964, ha poi partecipato alla Biennale di Venezia.

Vita privata

Tarsila sposò il suo primo marito nel 1906. Era il padre del suo unico figlio. Tuttavia, lei non condividere qualsiasi tipo di interessati con lui. Se fosse arte, musica e libri, egli era privo di esso. Tarsila separata da lui dopo sette anni di matrimonio. Mentre lei era ancora sposata, Tarsila è caduto nell'amore con Oswald de Andrade. Era il suo socio in molti dei suoi viaggi. Infine, dopo la separazione ufficialmente dal suo primo marito, sposò Oswald nel 1926, ma separati da lui nel 1930. Il terzo marito, Luis Martins è stato venti anni giovane di lei e lui alla fine ha lasciata per una donna più giovane.

Morte ed eredità

Tarsila scomparso nel 1973 all'età di 86 a Sau Paulo. Diversi problemi alla schiena lei erano confinato su una sedia a rotelle e ha iniziato a vendere i suoi quadri, devolvendo parte del denaro ad un'organizzazione amministrata da Chico Xavier, che era un famoso sensitivo brasiliano. Fu sepolta nel cimitero di Consolação vestita di bianco. Tarsila lasciato alle spalle più di 230 dipinti, disegni, illustrazioni e stampe. Il suo lavoro è stato un grande contributo verso la modernizzazione dell'arte latino-americana. E anche il "Amaral cratere" del pianeta che Mercurio è stato chiamato dopo lei.